題記：
「歷史總會在某個時間點出現驚人的相似之處，只是變換了時間、地點、人物重復上演而已。」
回到歷史的基本面，我很想給各大奢侈品牌的創始人寫一封信，回顧他們在面臨困境時，如何思考？如何抉擇？第一篇就寫給香奈兒。
尊敬的香奈兒女士：
您好！
8月中，我在上海看了您的大展，【時尚宣言｜嘉柏麗爾·香奈兒】。這次展覽是作為設計師的您在中國的第一個作品回顧展，由您所創立的Chanel品牌獨家支持。
這場展覽由上海當代藝術博物館攜手巴黎市立時尚博物館加列拉宮共同呈現。您作為一位早已成為傳奇的時尚設計師，此次展覽必然非同凡響——展出的200余件作品，包括數個時期的經典服飾、包包、香水、配飾、珠寶等產品原件，乃至刊登了您的設計作品的時尚雜誌，它們來自加列拉宮和Chanel品牌傳承部收藏，紐約大都會藝術博物館等多座國際博物館、藝術機構及個人的珍藏。
這是一次極其難得的與您隔空對話的機會——與往常只能透過圖文、影像等方式認知您個人及作品所不同的是，200余件作品原件就真實地呈現在我的面前。
近兩個小時的觀覽中，我數次凝視著作品原件，打量其設計的細節，試著去理解您的設計意圖與呈現方式，這些系列作品是如何形成連貫整體，最終形成統一風格的。
您忠於自己的風格，幾乎與所處時代的潮流背道而馳，堪稱一位不折不扣的「先鋒派」。
1921年4月，巴黎版【Vogue】如此評價：「香奈兒女士幾乎從未改變過自己的風格，這恰恰是她的優勢所在。」
作為20世紀被模仿最多的時尚設計師，您對模仿者有著一種近乎於自負的驕傲，「他們永遠無法從我這裏偷走真實性、探索性的精神，以及完美精湛的制作工藝。」
我對您的個人經歷、設計作品乃至人生價值產生了越來越濃厚的研究興趣。
如何處理個人與時代的關系？
我看到了您的行動，那就是創造自己的時代。
在20世紀初期過盛的裝飾風格潮流中，您以極簡與精確的特質在高級客製服領域掀起了革命，解放了同時代女性的身體，最終形成一種時尚宣言。
早在1910年於巴黎康朋街21號開設第一家女帽店時，您打造的帽子作品風格簡約而克制，兼具實用性和功能性，讓身體擺脫束縛，帶來自由行動之風。
到了1920年代，您推出了日夜皆可穿著的兩件式套裝，這與當時上流社會女裝的日裝和夜禮服涇渭分明的潮流截然不同，且您從運動裝中汲取靈感，亦借鑒男性優雅與「貴公子」主義的風格法則（這種「貴公子」式的潮流始於19世紀的英國，由那些追求精致與優雅的男士開創），從而確定了自己的設計基調——實穿與優雅兼具。服裝應服務於穿著者，而並非將她們裝飾及束縛成浮誇的衣架。
1930年代，您設計了一系列黑色晚裝連衣裙，使用純黑色及啞光黑色。這在當時的歐洲也是聞所未聞的創舉——純黑衣裙通常與喪服直接關聯。或許您並非第一位使用黑色的設計師，但您卻將這種顏色塑造成了極具現代性的色彩，哪怕到了近100年後的當下，簡約、優雅、實用且高級感滿滿的「小黑裙」，依然是都市女士衣櫥裏的超級潮流單品，時間驗證了您在審美上的前瞻性。
1954年，您設計出第一件女款斜紋軟呢套裝，這種當時專屬男性狩獵服裝的材質，成為了您最珍愛的女裝面料之一，也成為了Chanel抗拒當時束縛女性自如活動之著裝風潮的最佳「武器」。
而在這些作品設計的背後，是您開創或迎合了一個女性覺醒的時代。
從20世紀初期到1960年代，世界經歷了兩次世界大戰和殖民制度的瓦解。在這一大動蕩時期，女權主義呈現出多元化的趨勢，要求「性別平等」的呼聲此起彼伏，她們紛紛走出家庭，在商業、政府機構、文藝界等領域嶄露頭角。
您率先感知到湧動的變化，堅定反對任何阻礙女性行動與破壞廓形線條感的設計。基於對女性身形的尊重，讓穿著者能夠自如行動，您摒棄一切多余裝飾，以簡約自然的形式創作出適應不同場合、線條感流暢的服裝，您的設計以令人驚嘆的方式結合了簡約與精準，力證舒適和自然才是優雅的關鍵，為一種全新的優雅風格確立了基礎。
您曾說過：「我的衣服都是為自己設計的，如果我不穿，我就不會把它做出來。」由此，您比任何人都更懂得如何預見並滿足同時代女性們的期望。這種創造性對待時尚的方式以及將服裝置於現實之中的態度，讓您開辟出了一條全新的女性之路。
環顧四周，在您從未踏足過的這一片東方熱土，亦有著眾多您及您所設計作品的擁躉；
而她們，也正迎來一個覺醒的新時代。如何為她們設計一系列匹配其人生心態與生活方式的著裝？
如何看待設計（美學）與材料（產品）的關系？
我看到了您的實踐，那就是賦予產品更多價值。在追求簡約風格的過程中，您鮮少追隨那些因為歷史主義或異國風情所激發的審美潮流，對印花、刺繡以及圖案的運用也同樣謹慎，但透過對花朵的藝術處理和鮮明色彩的運用，展現出一種追求自然與青春的理念，從而廣受贊譽。
很多原本平平無奇之物，在您的設計美學之上煥發出耀眼之光。
早在1920年代，您將不同長度的珍珠項鏈、長項鏈、項圈、耳環、胸針和手鐲疊搭，混用天然與人造材料，甚至將珍貴的寶石與人造寶石混合鑲嵌在一件服飾珠寶作品中，還自由演繹佩戴珠寶的方式，將胸針別於袖口、胯部或肩部，甚至帽上。
您推出了第一個「服飾珠寶」系列 （也就是假珠寶），「我喜歡假珠寶是因為它代表一種挑釁。把一大串價值連城的珠寶掛著脖子上倒不如直接往身上貼滿鈔票好了。」在那個將珍珠作為膚淺庸俗的珠寶來相互攀比的年代，您將這種貴氣的珠寶變為服裝的附屬品，每天都戴著層層疊疊的人造珍珠項鏈招搖過市，倒也成為了您的經典標誌，並掀起了一股女人不必看男人臉色（以求買單）的悅己風潮。
香水並非您的發明，但您創造的5號香水卻堪稱最著名、最暢銷的作品（之一）。這是世界上首款復合香調的香水，與當時市面上其他香水迴然不同：並不散發特定的單一香氣，而是以不同香調復合構成，一如您所設計的服裝，抽象而神秘。
調香師恩尼斯·鮑精選八十多種原料，包括依蘭依蘭、格拉斯茉莉、五月玫瑰在內的珍稀花卉，以及木質及辛辣調花材，並首次在香水創作中大量使用乙醛（合成化合物），最終營造出一種無法被簡單定義的香調。
5號香水的瓶身與包裝也令人耳目一新。與「咆哮的二十年代」典型的華麗風格不同，您選用了線條簡潔、棱角分明的方形設計——在展覽現場，我有幸看到了這一瓶身的原件（之一）。
而面對彼時令人眼花繚亂的香水名字，您選擇了更為抽象的數位為香水命名，這也是您的幸運數位。黑色線條勾邊的白色紙盒包裝極致簡約，這種視覺設計的純粹在彼時極具革命性。
1950年代起，您在雞尾酒會裝束、晚裝以及部份日裝作品中引入了金銀線織物，這是一種仿金屬的新型面料。這些面料輕盈而柔軟，閃耀著您所鐘愛的金色調，取代了1920-1930年代其作品上的閃光刺繡。這種獨特的設計細節，與其單色材質及簡約廓形產生鮮明對比，從而創造了一種隱於純粹而現代的優雅。
1954年，復興昔日女性廓形的「新風貌」（New Look）風尚大行其道。在此情境下，年過七旬的您再次開啟天才構思，依舊站在了潮流的對立面——
