大师梵高是一名「学渣」，他有过许多糟糕的学校教育经历。如果不是学习能力太差，也许他就是一名传教士，而不是画家了。这话从何说起？
【拉撒路升天（仿 伦勃朗) 】梵高 1890年 油画
1877年，梵高想当一名牧师，但初中还没毕业的他必须先经过8年的专业学习。于是他到阿姆斯特丹准备入学考试，但3次考核都以失败告终。于是他退而求其次，去比利时学校进行3个月试读，当然试读也失败了，他无法继续课程。之后，他干脆直接去矿区的小教会应聘，几个月后也被开除了。最终，他来了一场名副其实的暴走：在寒冷的夜晚不停行走。
【新阿姆斯特丹的吊桥】梵高 1883年 水彩画
经历彻底的失败后，梵高开始画画。他的艺术事业是从读专业书和临摹大师画作开始的：他读了查尔斯·巴尔格的人像绘画课程，看了木炭画练习、艺用解剖学等相关书籍。后来当他学习色彩时，他读了查尔斯·布兰克的【当代艺术家】和【绘画艺术的法则】。
查尔斯·巴尔格【绘画课程】中的图
【艺用解剖学】中的图
然而，如果你说梵高的绘画是「自学成才」又不完全正确，因为他也没少上课。1881年刚开始学画，他请了一位穷困画家给他上透视技巧课，还申请了布鲁塞尔学院的「石膏雕塑临摹素描」课程。1885年，他在安特卫普艺术学院上石膏绘画课程。1886年，他在巴黎的科尔蒙工作室学绘画。但由于他起步晚，年纪大，对外界的知识输入有一种天然的抵抗，上述这些「学院」学习经历无一不以失败收场。
梵高的石膏习作 1886年 巴黎
梵高读绘画书籍、上艺术课程…基本上都是为了学习素描技巧，他一生也画了1100多幅素描。其外，他还画了900多幅油画，接下来要讲他的第一位油画老师：安东·莫夫，还有他们短暂的师生关系。
安东·莫夫
安东·莫夫是梵高的表妹夫，他功成名就，是荷兰海牙画派的领军人物。他的画作在当时一直供不应求，无论油画还是水彩画都受收藏家热捧。虽然他与梵高师生关系只维持了1个月不到就被梵高搞砸了，但却对梵高影响极深。
熟悉他们作品的人可能会感到惊讶，因为梵高的画是这样的：色彩生动，笔触大胆，后现代风格。比如下面的花卉图：
梵高的花卉静物油画
而莫夫的画是这样的：柔和色彩，阴郁天空，「灰色」风格。主题是荷兰宁静的风景（沙丘、草地）以及放牧的农民。事实上，他最为人知的作品就是他画的羊群。
莫夫的牧羊图
虽然他们的画风差异如此大，但梵高却非常欣赏莫夫，他在给弟弟的信中提到莫夫的次数高达150多次，比其他任何一位画家都要多。莫夫不爱社交，极少接待客人，不让人参观自己的画室，也从不收学生，但他却对梵高开了例外。1881年8月的一天，梵高来拜访他，从下午一直待到晚上，在莫夫的画室里梵高看到他的许多作品。
此为梵高信中提到莫夫将在沙龙展示的【犁地】水彩画
1881年8月26日，梵高写给提奥：
莫夫对我的素描画很感兴趣，他给了我很多建议。等我有更多习作时我就马上去再拜访他。他也给我看了他许多的习作，并向我一一解说。它们不是素描草图，也不是绘画设计稿，而是真正值得学习的作品。
他想让我开始画色彩画。
此时的梵高已经练习了一年多的素描，但他对水彩、油画等色彩绘画一直迟迟未开始。 当天莫夫对梵高的素描作了评价的同时，也极力鼓励他开始绘画。
【静物画：陶罐和木屐】梵高 1881年
3个月后的1881年12月，与父亲发生激烈争吵，梵高被赶出家门。他来到海牙找表妹夫，问他能否烦扰他一个月，莫夫友善地接待了他，马上给他安排静物画。上面这张旧木屐和陶罐就是梵高在莫夫工作室所画。
梵高每天都去莫夫那里，白天画油画、水彩画，晚上就画素描。莫夫正式给他上了几节绘画课程。
【斯海弗宁恩的女人在编织】梵高 1881年 水彩画
1881年12月18日，梵高写给提奥：
莫夫向我展示了调色盘的魔法和水彩的妙用，让我深受启发....我觉得如果有必要，就把那两幅画卖掉，尤其是其中一幅，莫夫在上面加了些笔触(指上图的【斯海弗宁恩的女人在编织】)。但我更倾向于再留它们一段时间，它可以提醒我创作过程中的技巧问题。
对梵高来说，最好的学习方式莫过于能近距离地观看大师作画了。那时的莫夫正在创作一幅巨幅油画(见下图，尺寸为115 x 172 cm )。画中，几匹马正在将一艘渔船拖到海滩上。
【沙滩上的渔船】莫夫 1882年
这一题材他已经画过很多次，海面有着珍珠一样的泡沫，海水打湿的沙子，用银色的光线画出到处是水的感觉，这些都是莫夫最擅长的。
梵高有幸看清老师呈现出画中的这种感觉，他也见证了这幅画的诞生。1881年12月23日，梵高在信中激动的对提奥说：
提奥，色调和颜色简直太神奇了！莫夫教会了我很多，我学会了去看许多以前无法注意到的东西。
不久，提奥在信中责备梵高与父亲的争吵，并言明终有一天哥哥会后悔自己对父亲做的事情。梵高这样回应：
你问我是否会后悔？不，我没有时间后悔，我现在忙于绘画，我对水彩画的激情好比水手对大海一般。莫夫向我展示了画水彩画的方法，我现在沉浸其中。
在莫夫的指导下，梵高创作了一幅水彩画（下图），是从他的窗户望出去的风景。莫夫称赞他的画作：「开始像水彩画了」
但好景不长，不过两三个星期，他们就发生了争吵，虽然梵高没有明确说过争吵的原因，但很可能是某天莫夫去拜访他时，见到他画室里那位怀孕的模特，以及随着而来的「同居」事件。对于「学院派」来说，学生必须至少对着石膏像画一年，才能出去写生，才被允许使用模特。
梵高依然对莫夫很尊重，在几年后，当梵高已经发展出自己的风格时，他所画的风景画还是能看出莫夫对他的影响，不管是在主题的选择上，还是在光线和氛围的捕捉方式上。
莫夫画的犁地图
梵高画的【犁过的田地】1888年
特别是早期，梵高使用莫夫的现实主义技巧来绘制的乡村风景。
莫夫画的
梵高1882年画的
它们使用水彩来表达空间和光线，使其融入画面的氛围中，带出了整体的生气。
莫夫画的风景图
梵高画的风景图【蒙马特的采石场和风车】1886年
这短暂的一个月不到的水彩画学习经历，伴随着争吵结束了。梵高爱与人争论，一直极力维护自己的作品和个人感受。他反对「学院」教育，叛逆性地回到了黑白素描中，重新沉浸到了寻找最「黑」色彩的过程中。一直到大约3年后的一次博物馆之旅，才开始发生色彩转变。
未完待续...
