有人说，现在「二王」风格的作品在书法展上不太吃香了，原因是以前学习它的人太多，评委也见得太多，没有新鲜感了。因此，那些写得很丑怪的字却是频频入展，因为评委觉得这类作品会让人眼前一亮，自然也就有了入展的可能性了。但是，由于界内经常对丑书有批评之声，于是，一些作者也迎合评审机制，选择那些字形好看，又有笔力的作品来学习，入展也一样成功率很高。
就拿这幅隶书作品来说，它的字形美观好看，也不是丑书，笔力雄强，符合隶书书法的基本特点和要求，在书法展上入展也成为确定之事了。不仅如此，十三届全国书法篆刻展上，也有许多出自同一字帖的作品，它们用各自不同的风格来表现自己的书法艺术性，虽没有进行过具体统计，但可以看到，学习这本字帖入展的人也的确不是少数。那么，这本字帖究竟是什么？下面我们对它进行一些说明，也希望能给爱好隶书书法的人带来一些帮助。
这本字帖就是【鲜于璜碑】，它是东汉时期的隶书名碑，其体式风格属于古朴雄强、方正丰腴一路，与【张迁碑】有许多相似之处，似出一门，方笔取势，横厚拙重，庄严宽博，结字点画多变而沉稳，字的大小也多有变化，具有极强的艺术性。【鲜于璜碑】虽然不以秀逸取胜，但率真质朴之气更具风采。落笔稳健，如钢刀切玉，运笔劲折，斩钉截铁，与东汉其他碑刻相比另具一番气象。
我们从字帖中可以看到，【鲜于璜碑】的用笔多以方笔为主，尤其是它的起笔处，斩钉截铁，横截面很强，这或许与刻字时有很多原因，但从其它一些碑刻作品相比较的话，它的方笔却更为明显，这就说明，【鲜于璜碑】在创作用笔时，方笔就是它的一大主要特点了。前面说过，【鲜于璜碑】也【张迁碑】在字法和笔法以及风格上都有很多相似之处，它们应当是同一类风格的作品。
而在字法上，【鲜于璜碑】的每个字是因画取势，画，就是笔画的多少，如果按照这样的规律来看的话，【鲜于璜碑】就在结字上有了很多的艺术性表现。当代书法展把艺术性表现看作是书法创作的重要内容，如果一幅作品是从古人那里来，也就是说，作者只是有一定的学古能力不行，更要创作能力，而创作作品就要有艺术性。如何表现艺术性？就是字法、笔法、墨法、章法等，包括字的大小、空间疏密、干枯浓淡等，这些组合起来才会让艺术性表现得更加充分。
如何用【鲜于璜碑】创作书法作品？我认为主要有三点：第一，要有足够的学古水平。学习古人，就要把古帖临摹到位，包括它的笔法与字法等。第二，创作时，要体现出一定的艺术性，把书法中的矛盾关系表现出来，例如，字的大小、空间的疏密、用墨上的干枯浓淡等，不能一味地把每个字写得统一大小。第三，在结字上要体现出【鲜于璜碑】原有的风格特点来。所谓风格特点，就是学谁像谁，但也不能太像，如果太像了就是照搬，从变化上来着手创作，这才符合书法大赛的要求。
推荐阅读：
