第十二章 真、淡、静三者关系：在继承传统的基础上创新和突破
作为一个勤奋的具有影响的画家，车鹏飞与生俱来的绘画理念是很有见识的。他认为真正要步入艺术殿堂，必须过真、淡、静三关。所谓真，就是指对艺术要一心相许，心不旁骛。倘若三心二意，鱼与熊掌均要，势必见异思迁，结果顾此失彼。古往今来，全力以赴、孜孜以求的尚有不尽人意未能登堂入室者，更遑论心术不专、另有所好之辈了。他宣称，从事任何艺术都要有殉道者的精神，必须不计得失，一往情深，永不回头，方期有成。真情实意是从艺的起码条件，由此才能进入「淡」的境界。他这样解释淡，「淡，是在真的基点上的深入。它是指对名利要淡然处之，不为所惑，游离超脱。誉毁由人，无喜无怒，无可无不可；宠辱不惊，无执无失，无往而不乐；得失不计，无怨无悔，无欲一身轻。惟达淡境，心手相忘，方能下笔灵活天真，生机无限，如有神助。淡，是入「静」的先决条件。」对于静，他是这样理解的，「静，是在真、淡基础上的升华。心平气和，心安神宁是摒却画作浮躁浅薄的良药。画画虽不是老僧入定，但全身心无杂念地投入运作必须有「静」作前导，这一点是相通的。心静笔静，其画乃静。静，是一种化境，是画家综合修养的集中体现，是画作的最高层次。
真、淡、静是车鹏飞艺术追求的境界，在他的山水作品中体现出来的是淡泊宁静，从题材到笔法，已逐渐形成他自己的风格，他的许多作品意境深远，有着浓郁的诗意。绝无矫揉造作之态，更无人工斧凿之痕。有的尽管着色淡雅，属大写意范畴，却运笔细腻从容，或疏或密，气韵贯通，力透纸背，其营造的氛围情景交融，笔墨中别具一股灵气。有些作品则填词书法俱佳，譬如那幅【秋日诗意】图，整张图的左下角的填词即是一幅书法作品，在整幅画上起到画龙点睛作用。
车鹏飞的山水画有着浓重的传统意味，这跟他是陆俨少大师学生有一定关系，许多笔墨处理上符合传统规范，就是有稍稍的突破也没超出传统范畴，他的许多作品所营造的境界，他所要呈现的是自己的艺术追求，所表达的思想与古代文人画相通、许多作品超凡脱俗，富有诗意，与当代人们的欣赏习惯相吻合。但是传统毕竟是传统，要真正突破谈何容易。对于传统，对于继承与发扬，他是这样理解的，他说：「我崇尚中国水墨画史上的一些大家，但不迷恋他们。我以为中国水墨画的继承和发扬不在于外形附会，而在于内质把握。内质就是精神，一种中华民族积极向上、勇于开拓的精神。而体现这种精神的关键在于从事中国水墨画艺术者本质上的定位。如果深层意识中把中国水墨画当作次于西方油画的画种，那么将是中国水墨画发展的最大不幸。自改良中国画的口号呼喊以后，出现了一些非驴非马的异类，中国画并未被「改良」成功，反而被弄得令人啼笑皆非，精华尽失，尽管有人还以为大大发展了中国画。我以为艺术的发展有其自身规律，不以人的意志为转移，不可能被改良。「他分析道：「艺术本身没有什么先进与落后之分，后浪推前浪之说在这里并不适用。我们知道，宋词的出现并非是对唐诗的否定；同理，元曲的问世也并非是对宋词的颠覆，彼此不存在超越关系，没有可比性。艺术不是体育，没有世界纪录，因此就没有超越的前提。但是，它的高峰可以并峙。明乎此理，我们在作艺术探索时，完全可以轻松的心态把自己当作一个探险者去发现美，而不是急于去破坏、否定前人对美的发现。从来的艺术大家，不论中西，没有一个是靠否定前人来抬高自己的，他们都是通过辛勤的探索，最终拿出了有别于前人的艺术圣果，从而在艺术圣殿占据一席之地。只有没艺术出息的人，才会把破坏视为创造，毕竟破坏比创造容易得多……」
这段话说出了他的艺术观，旗帜是鲜明的，理由是充足的，其中举例更是有说服力的。车鹏飞说的很有道理，是的，唐诗已经到了顶峰你能超越吗？所以有了宋词。宋词到了顶峰你能超越吗？所以有了元曲，元曲也到了顶峰你也难以超越，所以后人也就不写了。而中国画也到过顶峰，要超越它只有变法，所以陆俨少在接近七十岁时变法，他的变法是成功的，但他的变法是建立在传统基础上的，没有根基你怎么变，你凭什么变？所以作为一个中国画家，你只有在前人的基础上去创新去突破，这样才会有生命力。
那么怎么才能使自己的作品获得突破呢？对车鹏飞来说，近年来创新意识极强，他的作品已经有了新颖独特的风格，一定要突破以往的太传统的作品，这已在他的作品中初见端倪，这也是他画风变异的预兆，但他认为这仅仅是开始，他十分清楚，学谁像谁就是死路一条，必须从老师和传统的束缚中挣脱出来，努力形成自己的风格，强化自己的特色和艺术追求才是唯一的出路。
其实，车鹏飞作为上海中国画院副院长，行政上的事不少，常常会身不由己外出应酬、处理杂事，他工作认真负责，一切都要做到最好，所以在这上面花去了大量的时间。但当他安静下来，还是希望创作一些已经在胸中构思好的作品，「搜尽奇峰打草稿」。平时他心中藏有丘壑，画稿在他工作中或外出写生中渐渐已经形成，成熟后他把他长期积累的那种对大自然的深深依恋，对美好生活的憧憬，尤其是希望人与自然和谐相处这种生活理念，通过他特有的笔墨手法在宣纸上呈现出来，在传统的基础上不断提升自己的审美意识，戴着镣铐舞蹈，希望自己创作的每幅画有生命力，有新意，有视觉的感染力，有审美及收藏价值，似传统又不同于传统的那种，同时，他希望他的作品有大家风范，并赋予全新的内涵和诗意，更符合当代人的审美要求。事实也真是如此，多年来，他对艺术的追求没有懈怠过，终年饶有兴味地编织他的艺术梦，用诗化的作品来吸引人们的眼球，以唯美的笔墨来打动人们的心灵。他的作品有一种你能感觉到的诗意，更有一种难以觉察的亲和力。
应该说，车鹏飞的山水画，耐看，耐读，耐品。作品中的浓郁诗意跃然纸上，他所营造的造化之功，让人反复咀嚼，达到很高的境界。在【瀛洲东滩图】中，那暗绿的色块，那迁徙的候鸟，布满了整张画面。洁白的候鸟让我们想起了和平鸽，一动一静相加，那是和平的象征、人类的心愿。
绿色使我想起了南方的甘蔗林，那甜美的乳汁，是对明天生活的祝福。万里无云的天空，把画中水洼的水染得蔚蓝蔚蓝。而夺人眼球的是细细长长木头达成的一座桥，顶端是一个木头亭子，作者肯定曾在这儿呆过。在构图中，让这座亭子桥不偏不倚，从而把观画者的心寄予平衡。画面上的动感是，成群成群的白鸥，在高高地飞翔，让人遐思无限，心随白鸥远去，由此叹服画家笔墨运用之灵巧，意境营造之高妙。而在【阳、杨、羊】中，更是构思奇巧，立意独特：头上是一片蓝天，阳光照耀下，白云在翩翩起舞。茂密的树林和生机勃勃的草甸呈现在我们的眼前。溪水潺潺、涓涓缓流……我们的作者真是大自然的骄子，把阳光、杨树和白羊组合在一起，这么好的天地一角，让他去抒怀衷肠。稍不留神，我们会把画面上的一点红给忽视了，就因为这一小点红把焦距聚拢，仔细看来，是一个牧童，手执长长的羊鞭在空中随意抽响……整幅画面笔墨精致，动静相间，情景交融，超凡脱俗，大西南的景色跃然纸上，实为作者多年来挣脱古人和老师及传统束缚而极具新意的佳作之一。而【大岳苍雄图】这幅山水画极具动感，说是山，其实是大自然的杰作，一块硕大的岩石。当我观赏这幅画时，感受到的是，水流湍急，树木在风中起舞，而眼前的巨石扑面而来。整幅画气势雄伟而壮观，画的下端是一块大石头，画的重量压下，不至于头重脚轻。我感叹作者别出心裁的表现方法。他不是用手在绘画，而是用心在镌刻；他不是用笔墨在写意，而是用灵魂在突破。而【赤水河】作者立意鲜明，他是用画笔，用泪、用心、用血、用魂，抒发了这段不被人们遗忘的历史篇章。画中的崇山峻岭，在滔滔的江水怀抱中静静伫立，这里的山山水水，是在沉默，还是在哀思？抑或是在今日和平景象的氛围中告慰千千万万个九泉之下的英灵？【黄河东渡图】、【生死大挺进】等作品则气势恢宏，纪念意义重大，作者对这样的大主题，驾轻就熟，构思奇特，这些红色题材的作品都是在历史纪念活动或重大事件背景下创作的。譬如【黄河东渡】这幅作品：黄河西渡口，两边崇山峻岭，陡壁高耸，气势非凡，作者粗犷的笔墨把西北土地的风貌呈现的一览无遗，而山脚下一支队伍在急促地赶路，画面上密密点点的行军队伍，是全画的焦点，具有视觉的冲击力和美感。他们是红军战士，正高举着红旗向东急走，奔赴抗日前线，这其实是神笔点睛，作者画出了耐看又具有审美价值的红色题材作品。【寒居晴雪】构图清新、别出心裁，笔墨浓淡相宜，点出了冬雪天寒，而漫山的红果，让人联想春天的诗意；而【洞庭秋远】、【天涯共此时】等意境是那样的深远，那样的灵动，作者构思超凡脱俗，突破意识显露无遗，两幅画色调相近，却同样诗意浓郁，即便都是描写水天一色的江河湖海，在作者的笔下，依然是那样的淡泊，那样的清丽，那样得意蕴深远。笔墨之富有灵气，意境之高远，令人感叹不已。如【林麓红叶】于轻盈中透出几分艳丽，情景交融，极富诗意；而【云壑松风】、【山雨欲来】等，与前画又有不同，于浑厚中挟着几分遒劲，于清丽中透出几分神骨。
由此看来，车鹏飞先生之画作，风格不一，却每幅均可圈可点，可赏可藏，细读之，则韵味无穷，而画上几乎皆按「迟悟堂」之大印。 车鹏飞是谦逊的，他认为自己很迟钝，所以把自己的画室称为「迟悟堂」，其实他并不迟钝，多年来他吃透了陆俨少先生的山水技法特点，并结合自己独特的笔墨风格，发展成既有传统意味，又富有个性特征的笔墨技法。这种颇具现代观赏性的笔墨技法在创作当代山水画、并理解传统和现代审美意识如何结合等方面起到了积极的推进作用。车鹏飞作品中营造的诗意，富有美感的色彩，清新的构图，精致的笔墨，淡雅的风格，以及古朴的意境……他的作品中体现了一种精神，概而言之，就是三十多年来他追求的是为之献身的中国画艺术。画不惊人死不休，在传统的基础上突破和创新，他知道，不创新不突破自己，就是一个平庸的画家。因此，他必须付出更多，必须建立自己的体系，强化自己的风格。由此他不只疲倦地在他的这块艺术土地上默默地耕耘着，多少年来他从没有懈怠过。有耕耘必定有收获，他的收获越来越为人们所认可。他用富有浓郁诗意的作品来吸引你的眼球，用淡雅纯美的画面来丰富你的心灵。任何人面对他的画作，就会有一种赏心悦目的感觉，被他的作品所打动而深深感受到中国山水画的美……是的，你会陶醉在他的作品中半天不愿离开（未完待续）
