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星空间:观众「快乐老家」

2024-02-14文化

在闹市中心走过路过,不经意间看了一场戏;也有事先做好「功课」,有备而来的。当下有越来越多的观众把亚洲大厦的星空间和周边的小剧场当成自己的快乐老家。无论是沉浸于剧情,或是一遍又一遍刷不同卡司阵容,还是独宠一两位演员;在这里,他们抛下各种烦恼,全身心沉浸在快乐中。

闹市涌现半百星空间

星空间1号的驻场剧【阿波罗尼亚】火热出圈,吸引了更多人走进剧场。目前,亚洲大厦里的星空间有19个,大世界10个,第一百货商业中心12个,世茂广场10个,这五十来个「星空间」离亚华湖院线总经理阮豪定下的100个小剧场的目标已经过半。

星空间小而精美,在每个有限的空间里,制作团队还原剧情中的场景,将曾经亚洲大厦办公室变成小酒馆、小海滩和小赌场。剧迷踏入,仿佛来到另外一个陌生而新奇的世界。

对于剧目的主创团队来说,与大剧场相比,小剧场模式有着独特的制作和运营方式,更好做自己喜爱的原创作品。魅鲸文化传播有限公司创始人王作文在打造剧目时对此深有感触。他表示,小剧场的制作成本和制作方向相对灵活,让初创公司有了更多实现创意的空间;而打造一个无限贴近剧情主题的空间,是出品好剧的关键一步。

但打造一个星空间有不少亟待解决的问题,比如如何在一个有限的空间内制造出剧情所需的氛围。在舞美方面获得大众认可的魅鲸文化的经验是用心打磨细节。以【翻国王棋】为例,他们在地面上铺满落叶,安置木质的座椅,用灯光勾勒出棋盘图案,

在墙面和两根立柱上刻着如尼文,用参天大树树杈覆盖住的天花板和透过树叶隐隐的灯光,以及仿石头材质的台阶等等。灯光、质感、细节各个方面的精心布置,让踏入剧场的观众瞬间如走进古老传奇的维京世界。正是剧场空间内的每一个物件都仔细打磨,触动了观众。

他们在打造一个环境式剧目时的考虑不止于此。大舞台空间大,在表达剧情故事或者转场时可以利用调度机械、转台、灯光过渡的方法;而在小剧场,必须用小巧思来表达剧目的主题。这些小巧思是环境式剧场独特的魅力。比如在音乐剧【灯塔】中,为了营造出海面上波光粼粼的氛围,他们找到一种反光材料,没有打光的时候,它看起来只是平淡无奇的一片薄膜,但当灯光开始变幻,不同天色下海面波光粼粼的折射就会逼真地呈现出来。他们没有选择大剧场中更多被使用的多媒体或投影装置来展现海岸的天际线,而是使用了适合小剧场的巧思,在更近的观演距离中呈现出和大剧场不一样的氛围。

小剧场更利于当下中国音乐剧制作公司发展的原因,还包括星空间的运营方亚华湖改变了经营模式,降低演出出品公司的资金压力。目前的亚华湖不仅负责前期基建、消防、票务运营等,还会参与投资星空间的所有上演项目,以入股分成的合作方式成为了新剧目的「孵化器」。这样一来,降低了小剧目和新团队的驻场门槛,也让国内的原创音乐剧得以发展。

魅鲸文化起步就坚持做原创音乐剧,从第一部音乐剧【如果】【涩女郎】【灯塔】到出版海外的【翻国王棋】,是整个音乐剧市场中宝贵的存在。王作文认为,做原创是一个周期很长的过程,但是最终它给出的回报不仅是经济效益,还收获了心理层面上的满足感。

观众获取全新感受

观众在进入环境式剧场前,在购票环节,可以选择自己喜欢的座席,或是有更多互动环节的位置。比如,【灯塔】的观众席被分为了海岸区、栈桥区和甲板区。其中海岸区的观众可以踩在细软的沙滩上,这也使得【灯塔】被剧迷们亲切地称为「小海滩」;甲板区的观众则坐在船上,同时也是舞台的一部分。某些座位有时会与互动环节挂钩,坐在前排的观众还有可能被抽中,配合演员互动表演。像开心麻花的沉浸式剧目【疯狂星友团】则给予了观众一定的权利,你可以高度参与并推动剧情发展,现场观众的不同表现也会触发不同的故事结局。

为了获得沉浸式感受,有些观众会主动参与剧情中的互动环节。小红书博主momo在购票前做足了功课,在最容易被抽到的海岸区一排和甲板区之间选择了理想的位置,成为了「船工」并接受了编绳的任务,以及经历了后面和演员一起躲避暴风雨时的互动等等。这已经是momo第3次看【灯塔】了,最近魅鲸文化又推出了新的卡司组合,momo做好了4刷小海滩的打算。小剧场的魅力还在于等在SD,即演员通道,引申为演出结束后等待演员下班的通道处,拿到喜爱演员的签名和合照。小红书博主LitchiOnni-是一位观剧达人,喜欢音乐剧中的某位演员,从他出演的【灯塔】【翻国王棋】到【时光代理人】,LitchiOnni-只要有时间都会去看,还会在亚洲大厦的门口等这位演员下班。在现场,观众会讨论、评价今天在小剧场的表演。

近距离观看自己喜欢演员的表演也是小剧场独有的福利。为满足剧迷的需求,出品方也会为剧迷们推出与剧目相关的明信片、帆布包袋、徽章、毛巾等。在小剧场里,演员、观众的表演和观剧行为随着时间不断改变,并互相磨合成长。对演员来说,和观众近距离的表演并不容易,演员需要更精准地控制自己表演的传达力。演员的表演细节被放大,所以需要克制地表演,但又不能太生活化,这就要把握好度。

亚洲大厦模式的兴起,已经对整个演出行业产生了深远的影响:年轻演员重新获得了动力和上升通道。