在紫砂壶艺术领域，孔家壶的创始人孔小明被誉为亭台楼阁的艺术大师。他以独特的通绞泥手法，将对建筑结构的理解巧妙融入紫砂创作之中，创造出极具气势和中国传统文化意蕴的作品。其中，他的一款壶以350cc容量，在拍卖市场上达到了惊人的18.4万元的价格，完美品质和超高性价比使其备受瞩目。
以古建筑为蓝本，孔小明将瓦楞和垒石纹理相结合，运用通绞泥表现技法，使得作品达到了近乎极致的境界。壶的结构设计气势磅礴，创意极富中国传统文化的韵味。这种将建筑结构理念融入到紫砂艺术中的工艺手法，让作品既有大师级的技艺展示，又弘扬了中国古代传统建筑艺术的独特魅力。
紫砂壶艺术的复兴与古典文化、传统艺术的复兴息息相关。正是这种复兴的潮流推动着紫砂壶在造型、装饰和工艺方面取得了巨大的进步。孔小明秉承中华之雅，注重物象的真实呈现，巧妙地捕捉造化之美，让他看到了通向世界的道路。他深信紫砂壶的未来不应局限在一个小小的地方，而应该以中国文化的印记，为全世界的观众展现其独特的魅力和艺术价值。
在孔小明的带领下，孔家壶不断突破创新，以传统工艺为基础，注入现代元素，创作出一系列令人惊叹的艺术品。他们致力于传承和发扬中国古代陶瓷文化的精髓，将其与现代审美相结合，为紫砂壶艺术注入新的活力和生命力。
孔小明的亭台楼阁作品，不仅是对中国传统建筑艺术的致敬，更是紫砂壶艺术的巅峰之作。它们诉说着中华文化的博大精深，以及艺术创作的无穷可能性。孔小明和孔家壶以其卓越的才华和对传统文化的理解，将紫砂壶这一独特的艺术形式带向了新的高度，为国内外收藏家和艺术爱好者呈现了一道璀璨的艺术风景线。
可以说，绞泥工艺是紫砂壶装饰技法中极有气派的一种。绞泥装饰中所形成的色调对比强烈的不规则线条，恰到好处地在紫砂壶上表现出作者的表达意图，充分体现出紫砂古朴典雅的审美情趣。
而能够将绞泥技艺完美地展现于紫砂壶上的，都是对于紫砂创作颇有研究的……
孔小明，1962年出生于宜兴的制陶世家，自幼便与泥土、炉火结下不解之缘。孔小明艺术之路，起步于江苏省轻工学校的陶瓷工艺专业。在那里，他系统地学习了陶瓷的制作技艺，为日后的艺术创作打下了坚实的基础。1992年，他正式加入紫砂工艺厂研究所，开始了他的创作之旅。在创作过程中，他受到潘持平老师的悉心指点，同时也深受吕尧臣老师作品风格的熏陶。
他的作品，既有传统的韵味，又不失创新的气息。他巧妙地在传统基础上，融入了有规则的绞泥纹样装饰，使得作品既美观大方，又具有独特的艺术性、观赏性和实用性。他的做工精细挺拔，线条流畅自然，仿佛每一笔、每一划都在诉说着东方的故事。
多年来，他的作品曾多次参加全国陶瓷展评，并屡获殊荣。他的成就不仅为家族争光，更为中国的紫砂艺术界树立了新的标杆。他，就是那位用双手诠释紫砂艺术，用心灵诠释东方美学的工艺美术大师。
