钧瓷，作为瓷器中一个神秘的分支，凭借其独一无二的窑变和精美不凡的外观，吸引着无数瓷器爱好者的关注，那么如何才能更好地鉴赏钧瓷作品，成为「钧瓷高手」呢?
钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一，凭借「入窑一色，出窑万彩」的神奇窑变艺术而著称于世，素有「黄金有价钧无价」和「家有万贯，不如钧瓷一件」的美誉。钧瓷发展至今，也衍生出很多种类和品级，今天官窑君就和大家说说钧瓷鉴赏的那些事。
大宋官窑——【飞龙在天】
不是所有瓷器都叫钧瓷
钧瓷是中国传统制瓷工艺中的珍品，发端于东汉，在北宋之时禹州的钧瓷闻名天下。
靖康之变后宋室南迁，禹州沦为战场，窑工四处逃荒。然而由于钧瓷价值很高，于是在环境相对稳定的南方，便开始出现了仿钧瓷。
到了明清以后各大窑系仿钧之风日盛，虽然在仿钧瓷中偶有珍品，但它并非真正的钧瓷。清朝谷应泰在【博物要览】中关于「仿钧」时说「制有佳者，但不耐用耳」，清朝【南窑笔记】有提到仿瓷时则说「胎骨轻脆，不堪鉴赏」，这些都简要地道出了真钧和仿钧的区别。
大宋官窑一带一路国礼——【葫芦瓶】
真正的钧瓷产自河南省禹州市神垕镇，胎质纯精，坚实细腻，叩之犹如击磬，声音清脆悦耳。其釉色浑厚透亮，乳光晶莹，五光十色，相映生辉，这也依赖于禹州大刘山和凤翅山五色瓷土这一独有的「地利」条件。
两招区分官钧和民钧
钧瓷以釉色见长，器表没有任何人为的装饰，但由于釉的活动方式和流纹长短不同，在釉面上形成「泪痕纹」、「兔丝纹」，特别是釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的部分流入而填补裂缝所形成的「蚯蚓走泥纹」为经典，所谓「有蚯蚓走泥者尤好」。
大宋官窑——【象鼻瓶】
蚯蚓走泥纹是官钧瓷器的显著特征，而民钧绝无这种现象，因此通过蚯蚓走泥纹也可以帮我们很好地区分官钧和民钧。
再者，官钧的窑变更为丰富漂亮，而民钧则少了一些红、紫的成分，但色调的反差较官钧要大，这也是区分官钧和民钧的重要方法。
宋元钧瓷作品差别大
宋代钧窑瓷器的釉具有釉层凝厚，釉质乳浊，釉层纹理深沉，釉面流动的特点，厚莹的釉层泛出宝石般柔美的光泽。
由于铜的粒子对光波有选择性反射、吸收作用，烧成后在淡青釉中出现惊人的红彩效果，有的像成熟的秋海棠，在玻璃釉中红得浓艳欲滴;有的红得发紫，像盛开的玫瑰。
大宋官窑作品【圆满如意】
宋代钧瓷的釉色主要有以下几种：月白釉，其釉色以蓝为基调而淡，釉面有明显的棕眼。天蓝釉，具有釉层丰满，晶莹透彻的特征。宋代官窑施天蓝釉器物较多，而釉的变化亦较多。
大宋官窑——【福鹿】
天青釉，为蓝色乳光釉的一种，较天蓝釉色淡，而又较月白釉色深。天青釉上的红斑，宛如蓝天飘动的云彩，而整体通红的釉面则像令人心醉的晚霞，使釉面出现千变万化的效果，不少釉层有蚯蚓走泥纹现象。
除单色釉外，钧窑还首创了利用釉的不同呈色机制，变幻出不同色彩进行装饰的窑变釉作品，灿如晚霞般的釉面与天青等色釉相互映衬分外绚丽，打破了单一青釉的格局。
大宋官窑作品——【天球瓶】
这种巧妙利用铜的还原理论而呈现的玫瑰紫釉色，青蓝交融，变幻万千，使原本就古朴高雅的陶瓷器物更加卓尔不群。
玫瑰紫釉，为紫中有蓝，蓝中有紫的釉色。民钧器物中的玫瑰紫釉器物精品，亦具有很高的观赏性。虽然胎质、器型不及官钧精细、典雅，但釉色却别开生面。
大宋官窑国礼作品——【合瓶】
丁香紫，釉色较玫瑰紫较为沉重，亦为钧窑变釉的一种;葡萄紫釉，其釉色中紫的成分较多，较丁香紫明亮，且较少蓝紫相同的大色斑;海棠红，为钧窑窑变釉最为艳丽的颜色。
大宋官窑复烧作品——【海棠花盆】
元钧的釉层施得很厚，从流釉和胎壁显露的胎釉交接处可看到釉是反复多次施的，故光亮度一般比较好，普遍有乳浊现象。由于釉层厚、流釉，积釉现象很普遍，在器物下腹，釉层的边缘呈垂珠状，釉面有蛋白石的光泽，普遍有粗大明显的棕眼，在积釉的地方有大小不等的气泡，有的早期中国瓷器产品气泡还有破裂。
钧窑的底釉为青釉，所以元钧釉色很复杂，有灰青釉、天青釉、天蓝釉、乳(月)白釉、灰褐釉。有的有紫红斑、褐红斑、灰黑斑，这些斑纹和釉层流动浸润，有的像流动的岩浆，与粗犷厚重的胎体、凝厚的釉层很协调地配合，产生一种趣味天成的浑厚凝重效果。
钧瓷窑变艺术是一种发现的艺术，钧瓷鉴赏也要咬其纹，嚼其意，感悟其独特的人文精神，挖掘丰富的钧瓷窑变文化，才能真正读懂钧瓷，发现真正的钧瓷之美。
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