文/本院首席鑒美官 文涓
古代畫壇中的諸多巨擘不僅擁有非凡畫技和高潔品性，他們身上的創新精神也頗為令人敬佩不已。
故而，歷朝歷代的畫家們不斷革故鼎新，推動中華傳統繪畫藝術蓬勃發展。
然，中國歷史到了明末清初之時，畫壇卻被保守思想所籠囿。這一時期的不少名家，比如王時敏和王鑒等，他們皆主張作畫應臨摹古人的作品。在他們眼中，創新已然變得毫無意義。
在這種風氣的影響下，清代畫壇長期缺乏生氣，繪畫藝術自然是發展緩慢。畫壇中的有識之士和英才畫家並未隨波逐流，而是堅決與這股摹古之風抗爭。
在此背景下，揚州地區出現了一位曠世巫師石濤。他提出「筆墨當隨時代」等口號，推崇創新，可謂一聲驚雷，震動當時的整個畫壇。
受其影響，「揚州一派」隨之誕生，不久之後，一批勇於創新的畫家相繼湧現。其中，「揚州八怪」最具代表性。
「揚州八怪」中，有一位大師怪在傳奇，他的書畫技法無比高妙，且文采蓋世，就連一代繪畫大師徐悲鴻先生也曾對其高度贊譽。
這位書畫巨匠就是在畫史上赫赫有名的鄭板橋，其生於1693年，卒於1766年，原名鄭燮，號板橋等，人稱板橋先生，江蘇興化人。
其不僅是一位書畫大師，亦是一位文采超卓的文學大家。
其是一位天才，曾在清朝三個皇帝統治期間展現出驚人才華。在康熙年間，他中了秀才。雍正在位時，其又中了舉人。
乾隆繼位之後，他中了進士。其生前曾擔任過縣令，且是一個想人民之所想的百姓父母官。
後來，其離開官場，客居揚州，從此以賣畫維持生計，最終成為「揚州八怪」重要代表人物。
其尤精於畫蘭、竹、石、松、菊等，畫蘭竹甚至長達五十余年，這得需要一種極其強大的毅力方能做到，因而其所畫的蘭和竹最為絕妙。
其習得了徐渭、石濤、八大山人等諸多名家技法之長，又能自創新風格。其畫風特色為：疏朗勁峭、格調非凡。
畫技神乎其神只是一方面，其也練就了出神入化的書法技藝，用漢八分雜入楷行草，自稱「六分半書」，也被世人稱為「板橋體」。
更令人驚嘆的是，其還能讓書法用筆入畫，從而呈現出特殊的藝術效果。
其尊重傳統，曾指出傳承傳統技法十分學七，但又要做到拋三，不可囿於古法，且作畫須得做到獨創性，風格不可單一，而是要多樣化。
這種獨特高深的藝術理論，依然影響著如今的畫壇。
其所寫的詩文感情真摯，又不失風趣，世人皆甚是喜愛。此外，其也能治印，足見其多才多藝。
其一生耗費頗多心血，繪制了不少經典的繪畫傑作。比如【清光留照圖】【蘭竹芳馨圖】等皆是其藝術生涯中的代表作。值得一提的是，其還著有【鄭板橋集】。
其原本身世極好，出身於書香門第之家。入朝為官之後，其一直為遭受災難的百姓排憂解難，甚至全力出台「開倉賑貸」等舉措。百姓能有這樣的好官，真是倍感榮幸和幸福。
然這些舉措利於百姓卻失真部份人的利益，尤其是觸怒了貪官汙吏和惡豪劣紳，他們無法容忍，遂暗中陷害他，導致其被貶官。
從此以後，其生活清苦，只能以賣畫為生，嘗盡世間辛酸。但其猶如其筆下的蘭竹一般，堅貞不屈，擁有高潔品性。
眾觀歷史，古代的繪畫大師們皆懂得在作品中融入自己的思想和各種豐富的人生經歷，鄭板橋亦如此。
後來，其也將自己的人生經歷和批判現實的精神全都融入畫中，這就使其作品愈加的非同凡響。
鄭板橋畫竹堪稱一絕，他以竹為題材的畫作更是早已家喻戶曉，世人無不愛不釋手，拍案叫絕。
其筆下的竹，神似坡公，雖多卻不亂，雖少卻不疏，不沾染一絲當時畫壇中的萎靡習氣，可謂秀勁絕倫。
其曾言：自己所畫的竹，皆是沒有師承任何名家的技法，大部份都是從紙窗、日光、月影中得來。
此即師法自然，以自然為師，方能將竹刻畫得栩栩如生，富有強大的藝術生命力。其雖師承自然，然又可做到高於自然的非凡境界，真乃繪畫天才也！
除了畫竹獨特之外，其畫石也是天下獨絕。在其作品中，自然中的石頭也被賦予了鮮活的生命力，兼具骨氣形似。
同時代的「揚州八怪」之一李鱔曾如是評價鄭板橋：三絕詩書畫，一官歸去來。
「揚州八怪」之首金農也對鄭板橋的非凡才華敬佩有加，曾如是盛贊：其所寫的狂草古籀，融合了眾妙之長。
此外，大師徐悲鴻也曾在其畫作【蘭竹】上如是寫道：板橋先生堪稱中國近三百年來最卓絕的人物之一。如此高的評價，他值得擁有。
其詩書畫精妙絕倫，令世人嘆服，故其也不愧為清代最具代表性的文人畫家之一。而今，畫壇中的畫家們依然在研習、傳承其舉世無雙的技法和非凡高深的思想。
