這幅【春嶺晴莊】是近代著名海派畫家吳湖帆的作品。他仿南宋畫家夏圭風格創作而成，畫中高山雄奇多姿，在煙雲飛瀑古樹的映襯下好像人間仙境。吳湖帆擅畫仿古山水，他家中藏有大量古代書畫真跡，還常常幫人鑒定古代書畫作品，讓他在創作仿古山水方面更加得心應手。近代畫家受明清畫家影響很大，在仿古的時候常常選擇元代畫家作品。
實際上，元四家一直吸收五代、兩宋名家的筆墨技法，才有了創作上的新高度。吳湖帆仿南宋夏圭，希望讓人看到宋人山水的可取之處。也許有些人對夏圭的名字感到陌生，他和那位畫【踏歌圖】的馬遠齊名，二人並稱為「馬夏」。後人把夏圭的風格稱為南宋院體。
吳湖帆 春嶺晴莊
吳湖帆仿夏圭山水沒有采用邊角構圖，仔細看畫中近景截切一段，似乎刻意為之。這是由於，夏圭受李唐影響，除了喜歡畫「半邊山水」，還喜歡運用「截取式」構圖。簡化構圖，看似完整性受到影響，實則產生了新鮮感。畫中山川交錯排布，形成了幽遠深邃的意境空間。標準截景式畫法是樹不見梢、山不見頂，吳湖帆稍作改變截去了山腳。
筆墨上吳湖帆強調虛實，截景式構圖特有的局部放大感，在筆墨的襯托下更加突出。畫中景物用筆細密，僅靠虛實調整不夠，吳湖帆又用到了墨色幹濕對比。多種手法並用，才有了虛實相生的美妙感覺。畫中山水由局部空間變成了自然勝景。
吳湖帆 春嶺晴莊 局部
吳湖帆畫山水喜歡用青綠色彩。傳統青綠山水用色厚重，吳湖帆用色清潤，借用墨色打底依然畫出渾厚韻味。夏圭畫山水常用兩種皴法，分別是斧劈皴和拖泥帶水皴。斧劈皴的特點是幹凈利落，拖泥帶水皴的特點是皴染並用、筆墨連成一片。由於吳湖帆用到了色彩，拖泥帶水皴被他改變為牛毛皴，同樣可以畫出山石蒼潤的效果。可見，仿古畫山水技法上並非一成不變。
構圖、筆墨多了變化，不變的是蒼勁奇峭、意境清遠。為此，吳湖帆在畫中強調了煙雲霧靄。留白與沈穩筆力勾畫的山石相互呼應，產生出暢快滋潤的美感。靠近煙雲處的山石用濕筆勾畫，遠離煙雲處用枯筆皴擦。筆墨變化突出了清潤，看上去好像驟雨初歇的模樣。
吳湖帆 春嶺晴莊 局部
【春嶺晴莊】突出一個「晴」字，看到這裏恍然大悟，原來吳湖帆一直按照自己的想法畫山水。有人說他畫風傳統，傳統有錯嗎？吳湖帆仿夏圭筆意，畫出了古人沒有表現出來的清潤嫵媚之姿。臨古不泥，反而可以繼承傳統中的精華。
群峰聳立，白雲出岫，幾間屋舍隱藏在山林草木中。吳湖帆用傳統技法畫出了人們對自然山水的共有印象。人們不會管這是什麽流派，這是什麽風格，只會覺得這就是心中山水。
吳湖帆 春嶺晴莊 局部
吳湖帆不愧是仿古高手，跟他學畫山水肯定沒錯。吳湖帆臨仿過的古畫數不勝數，跟著他的藝術足跡前行受益匪淺。
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