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早去半個月,錯過了烏菲齊混血兒版康熙爺

2024-06-22國風

【最後的貴族——烏菲齊館藏18世紀歐洲大師繪畫】是上海東一美術館與烏菲齊美術館合作的「五年十展」的第四個,與之前的幾個比起來吸重力稍遜,尤其是同期還有威尼斯畫派展的情況下。18世紀的歐洲藝術中心已經不再集中在意大利,而且那也是新舊時代交替的時代,美國獨立戰爭和法國大革命先後爆發,在繪畫領域則仍是學院派的天下,即將迎來攝影的發明和印象派的誕生。從這個展來說,其實也不乏那個時代的大師,戈雅、卡納萊托、保查等等,但始終無法跟文藝復興和巴洛克盛期相提並論,放到其他城市可能更稀罕些,放在展覽有點過剩的上海,真是委屈了。

第一章:宮廷與新社會肖像

托馬索·雷迪(傳)【大公科西莫三世·德·美第奇肖像】,1720-1722年

從美第奇家族的奠基者老科西莫算起,到這位科西莫三世,美第奇家族已經統治佛羅倫斯長達三個世紀。他手執權杖,盔甲上有紅十字徽章,那是由美第奇家族建立的聖史帝芬騎士團的標誌。

佛羅倫斯畫家【大公吉安·加斯托內·德·美第奇及兩個人物】,1723-1729年

這是美第奇家族第七位也是最後一位托斯卡納大公,是上面那位科西莫三世的小兒子,他沒有兒女,所以美第奇家族絕嗣了。

美第奇家族徽章吊墜,1710年

紅球有幾種說法,一是象征著藥丸,美第奇這個名字有醫生或藥商的含義。二是美第奇家族祖先與巨人交戰時傷痕累累的盾牌。三是象征硬幣,因為美第奇家族以銀行業起家。

尼科洛·卡薩納(傳)【親王費迪南多·德·美第奇】,1695年

科西莫三世的大兒子。

揚·弗蘭斯·範·杜文【普法爾茨選帝侯夫人安娜·瑪麗亞·路易薩·德·美第奇】,1700年

科西莫三世的二女兒,曾遠嫁萊茵蘭公國,守寡後回到佛羅倫斯,他的弟弟大公吉安去世後,托斯卡納公國的統治轉到哈布斯堡-洛林家族,而美第奇家族的家產包括烏菲齊的無數藝術品則被安娜繼承,後來安娜去世前把這些財富捐給政府,前提是必須留在佛羅倫斯,這也是烏菲齊美術館館藏的基礎。

馬丁·範·梅滕斯【神聖羅馬帝國皇帝法蘭斯一世、哈布斯堡家族的瑪麗亞·特蕾莎與其十三個子女】,1756年

這對夫妻一共生了16個子女,所以這還不算全家福。法蘭斯一世就是接替美第奇家族統治托斯卡納大公國的幸運兒,同時他還是神聖羅馬帝國的皇帝,因為他娶了查理六世的獨生女,所以把嶽父的王位也繼承了。他們的女兒中有一位叫瑪麗·安東娃妮特,就是後來嫁給法國國王路易十六的瑪麗皇後,最後被法國大革命送上了斷頭台的那位,但我們搞不清楚是圖中哪一個。

威廉·柏茲【托斯卡納大公彼得羅·利奧波德家族肖像】,1781年

上面那幅畫中右一的男孩後來繼承了神聖羅馬帝國的王位,成為立奧波德二世,他娶了西班牙公主,也生了16個子女,畫中也只是其中一部份。畫中遠景是佛羅倫斯的聖母百花大教堂。

安東·拉斐爾·門斯【奧地利大公費迪南·卡爾和女大公瑪麗亞·安娜】,1770-1771年

這兩兄妹就是上圖中彈鋼琴大姐兩側的兩個。

讓-馬克·納蒂埃【法國的瑪麗亞-澤菲林娜童年肖像】,1751年

這個像洋娃娃一樣的公主,是法國波旁王朝路易十五國王的孫女。

朱塞佩·巴爾德裏吉【帕爾馬和皮亞琴察公國大公菲利波及其家人】,1757-1758年

菲利波大公是西班牙國王費利佩五世的幼子,是西班牙波旁王朝的分支波旁-帕爾馬王朝的建立者,是法國國王王路易十五的女婿。

弗朗西斯科·哥雅-盧西恩特斯【瑪麗亞·特蕾莎·德·瓦拉布裏加騎馬肖像】,1783-1784年

是為大型油畫創作的畫稿。畫中人是欽松伯爵夫人,欽松伯爵是西班牙國王查理三世的弟弟。在整體構圖上,戈雅以西班牙女王伊莎貝拉的騎馬肖像為藍本,畫中人的服裝是深藍色的,與波旁王朝盾徽的底色相呼應。

朱塞佩·麥克弗森(傳)【在藝術家工作室聚集的大師們】,1776-1778年

弗朗索瓦-澤維爾·法布爾【奧爾巴尼伯爵夫人路易絲·斯托爾伯格肖像】,1793年

看這技巧,寫實繪畫走到盡頭了。法布爾是大衛的學生,學院派大師。

弗朗索瓦-澤維爾·法布爾【詩人維托裏奧·阿爾菲裏肖像】,1793年

安吉莉卡·考夫曼【福爾圖娜塔·蘇爾格·凡塔斯蒂奇肖像】,1792年

女畫家為女詩人畫的畫。考夫曼是1768年在倫敦成立的皇家藝術研究院的兩位女性創始人之一。

朱塞佩·瑪麗亞·克雷斯皮【與家人一起的自畫像】,1708年

克雷斯皮是意大利巴洛克畫家。該畫作是畫家於1708年從博洛尼亞寄給費迪南多大公的,並「祝他聖誕快樂」,說明贊助人和畫家之間非常熟悉且輕松的關系。

阿爾坎傑羅·雷薩尼【自畫像】,1713年前

可以看出,畫家擅長畫動物。

弗朗西斯科·哥雅-盧西恩特斯【鬥牛士肖像】,1797年

這是戈雅在1792年之後發展起來的肖像畫風格的代表作。當時他因重病而采用了一種比過往更松弛、更隨意的方法作畫,也更加註重描繪被畫者的心理。

第二章:風景畫、靜物畫與風俗畫

巴托洛梅奧賓比【土耳其武器與靜物】,約1700年

土耳其代表了當時的東方風情。

尼古拉範胡布拉肯【藝術家弗朗索瓦裏維埃肖像】

這是把靜物畫跟肖像畫結合在一起了。

美曹勒伊斯【靜物】,1715年

勒伊斯是尼德蘭女畫家。事實上畫中的花果不會在同一個時間出現,可見不是實物的寫生,有點我們百花圖的意思。

克里斯托弗穆納裏【有書、桃、蜜瓜、無花果、檸檬、瓷器和玻璃器皿的靜物】,1709年

克里斯托弗穆納裏【有鴨、莎拉米香腸、培根、蘋果、檸檬、橙子、花菜、甜菜、洋薊和銅鍋的靜物】,1706-1713年

每當遇到這種靜物畫的名字,都想起那個叫【報菜名】的相聲。

馬爾科裏奇、塞巴斯蒂亞諾裏奇【人物風景畫】,約1705年

馬爾科裏奇是塞巴斯蒂亞諾裏奇的侄子,後者是意大利晚期的巴洛克畫家,作品色彩艷麗,氣勢恢宏,大氣華麗,其特點在這件作品裏不明顯,所以主要是侄子的作品。

克洛德約瑟夫韋爾內【峽谷瀑布旁的漁民】,1743-1748年

韋爾內是18世紀法國傑出的風景畫大師,畫風傾向古典主義,但到晚年顯示出浪漫主義萌芽。

克洛德約瑟夫韋爾內【在意大利海港外、暴風雨中的沈船】,1743-1748年

同一主題的作品韋爾內畫過很多,更多是一種想象的奇觀,而不是後來透納那種真實感。

卡納萊托【隨想畫:環礁湖邊的墳墓】,1756-1760年

隨想畫就是想象出來的風景,不是現實的寫生,屬於畫家自由發揮的作品,更加天馬行空。一般來說外國遊客當然喜歡買威尼斯風景畫,而本地收藏家則更青睞這種能體現畫家特色的作品。這兩幅跟卡納萊托常見的蔚藍天空水城畫很不同。

卡納萊托【隨想畫:環礁湖邊的房屋與鐘塔】,1756-1760年

弗朗切斯科瓜厄迪【隨想畫:運河上的橋】,約1770年

這幅畫被認定為瓜厄迪晚期作品。畫作內容看似簡單,但由於強烈的光線對比,以及內部元素之間的視覺聯系,實際上有著非常復雜的構圖。

阿歷山德羅馬尼亞斯【訓練有素的喜鵲】,1703-1708年

朱塞佩瑪麗亞克雷斯皮【沐浴的女人】,1710年後

朱塞佩瑪麗亞克雷斯皮【在斯皮內琴旁的歌手與仰慕者】,1730-1735年

彼得羅隆吉【懺悔】,約1775-1777年

隆吉是位接近洛可可風格的畫家,他作畫的題材多為上流社會悠閑的生活。

讓-巴蒂斯特西梅翁夏爾丹【搭紙牌屋的男孩】,約1737-1742年

夏爾丹是極受狄德羅稱贊的畫家之一,是法國18世紀市民藝術的傑出代表,晚期以家庭風俗畫為主,表現第三等級小人物的日常生活,畫風平易、樸實,具有平糊親切之感,反映了新興市民階層的美學理想。

讓-巴蒂斯特西梅翁夏爾丹【持羽毛球和球拍的女孩】,約1737-1742年

艾力西斯格裏穆【朝聖男孩的肖像】,1725年

艾力西斯格裏穆【朝聖女孩的肖像】,1725年

格裏穆是一位法國肖像畫家,他在法國引入北歐風格的肖像畫,在當時被稱為法國的林布蘭。他的許多近身半身肖像畫,對18世紀法國肖像畫的發展產生了影響。

皮埃爾-安托尼奎亞爾(傳)【吹笛者】,1725-1730年

曾被認為是洛可可畫家華托的作品,現在普遍認為出自華托的助手皮埃爾-安托尼奎亞爾之手。

第三章:神話、歷史與傳奇故事

塞巴斯蒂亞諾裏奇【埃爾科勒和卡庫斯】,約1706年

塞巴斯蒂亞諾裏奇受委羅內塞的影響比較大。作品是為佛羅倫斯馬魯切利家族宮殿內的裝飾所繪制的草圖。畫的名字應該譯成【海克力斯與卡庫斯】,海克力斯是古希臘神話中的泰坦,卡庫斯是他殺死的巨牛。

喬瓦尼卡米洛薩格雷斯塔尼【聖斐理伯內利的榮耀】,1714-1715年

聖斐理伯內利出生於1515年,他創辦了聖三醫院用以照顧貧苦病人,1622年被封為聖人。這種仰視式的構圖通常用在教堂的壁畫中。

塞巴斯蒂亞諾裏奇【托斯卡納的寓言】,約1706年

作品是裏奇為佛羅倫斯名門望族加迪家族宮殿所設計的天頂畫濕壁畫草圖,但最終因報酬無法達成一致而遺憾胎死腹中。這種滿天神佛的構圖總讓我想起漫威復聯大亂鬥的場面,當然後者很可能就是參考了這些宗教畫。

安東多梅尼科蓋比亞尼【被劫持的蓋尼米得】,1700年

宙斯變成鷹誘拐小鮮肉的故事。

馬爾坎東尼奧弗蘭切斯基尼【拉弓的丘位元】,1697-1698年

弗蘭切斯基尼是博洛尼亞的畫家,他的風格通常被歸為巴洛克風格,是巴洛克和洛可可的混合體。

喬凡尼巴蒂斯塔提埃坡羅【兩個飛翔的小天使】,1740-1750年

提埃坡羅被稱為威尼斯畫派的最後一人,以創作壁畫著稱。他屬於早期的洛可可風格,繼承了巴洛克藝術的傳統,開創了天頂畫的開闊視野。

弗朗索瓦保查【聖嬰耶穌祝福施洗者約翰】,1758年

典型的洛可可風格,一堆的嬰兒臉,有點怪異,可能真正有代表性的保查作品還是在法國。

弗朗切史葛雷維薩尼【縫紉中的聖母】,約1692-1700年

屬於以親切的筆調和豐富的日常細節為特點的作品,曾在羅馬獲得巨大成功,是畫家受皮埃特羅奧托博尼樞機主教委托創作的,主教後來將其贈送給了佛羅倫斯王子。

科拉多賈昆托【聖母瑪利亞的誕生】,1752-1753年

賈昆托是拿坡里畫派的代表畫家,喜歡畫古代神話和寓意畫。

弗朗切史葛雷維薩尼【馬克安東尼和克里奧帕特拉的宴會】,1702年

克里奧帕特拉就是埃及艷後,馬克安東尼是羅馬將軍,凱撒大帝的侄子,與安東尼的聯姻為埃及艷後鞏固了政權。

喬凡尼巴斯蒂塔提埃坡羅【裏納爾多從烏巴爾多的盾牌上看到自己】,約1750-1755年

裏納爾多是一個基督教騎士,他從盾牌看到自己後醒悟自己作為騎士的職責,從而擺脫了與巫女阿米達的愛情。可能也是為壁畫所作畫稿,比較粗糙。

喬凡尼巴蒂斯塔提埃坡羅【裏納爾多拋棄阿米達】,約1750-1755年

接著上一幅的故事。

蓬佩奧巴東尼【半人馬凱龍對阿基里斯的教育】,1746年

巴東尼被稱為是18世紀羅馬的「畫家王子」,主要借鑒提香的風格,但本作更多魯本斯的色彩,對人體肌肉的表現很突出。忒提斯在阿基里斯年幼的時候便拋棄了丈夫和兒子,與其他海洋仙女一起生活。佩琉斯無奈之下,只得將阿基里斯送給一名叫喀戎的半人馬教導。

蓬佩奧巴東尼【在呂科墨得斯王宮內的阿基里斯】,1746年

忒提斯為了防止阿基里斯前往特洛伊參加戰爭,將阿基里斯打扮成女孩混在斯庫羅斯島的國王呂科墨得斯的王宮裏做侍女。奧德修斯被派去找阿基里斯,但無法辨認哪個是他,於是送了首飾和劍給侍女們,只有阿基里斯選擇了拿劍。

第四章:旅遊業的誕生

托馬索蓋拉爾迪尼【在利沃諾碼頭慶祝彼得羅利奧波德的到來】,約1766年

利沃諾港口是歐洲人到意大利「壯遊」通常會首先到達的第一站。彼得羅利奧波德是托斯卡納大公。這一章都是意大利各地的風景。

卡納萊托【威尼斯總督府景觀】,約1735-1750年

不是特別大尺幅的風景畫,人物非常多。

卡納萊托【大運河景觀】,1726-1728年

焦點透視的典型畫法。

朱塞佩皮亞蒙蒂尼【強擄薩賓婦女】,18世紀初

小型青銅器。

安東尼奧祖奇【領主廣場上的節日】,18世紀80年代

領主廣場在佛羅倫斯。

杜文帕奇【佛羅倫斯阿諾河景觀】,約1760年

復刻羅馬蒙特卡瓦洛廣場組雕的桌中裝飾物,19世紀初

佚名【以聖天使城堡和梵蒂岡為背景的台伯河景觀】,1730-1740年

羅馬的風景。

邁克爾烏特基【蒂沃利瀑布】,1781年

蒂沃利瀑布在羅馬附近。

賈科莫拉法埃利【蝴蝶飾板】,18世紀末
蒂沃利竈神廟飾板,18世紀末
密涅瓦半身像浮雕,18世紀

這些都是旅遊紀念品。

安東尼奧祖利工作室【拿坡里灣和遠處維蘇威火山的景觀】,1755-1759年

杜文帕奇【拿坡里灣和背景中噴發的維蘇威火山的景觀】,1767-1777年

這當然是想象的畫面。

第五章:地方特色與遙遠國度的魅力

安吉莉卡·考夫曼【身著阿爾卑斯山典型服飾的自畫像】,1763年

揚·弗蘭斯·範·杜文【身著西班牙風格服飾的普法爾茨選侯】,1695年

讓-艾蒂安·利奧塔【一位穿著土耳其服裝的女士正在閱讀】,1753年

畫中人可能是法國國王路易十五的第四個女兒。衣服上描繪著康乃馨、玫瑰、茉莉花和甜石楠,這些元素都是愛情的象征。這是東方風流行的產物。

弗朗索瓦·裏維埃爾【鄂圖曼夫婦和一只鸚鵡】,1714年

喬瓦尼·卡米洛·薩格雷斯塔尼(傳)【熟睡的蘇丹】,1726-1728年

卡洛·拉西尼奧【麪包店夥計】,1790-1795年

卡洛·拉西尼奧【麪包店女工】,1790-1795年

亞歷山德羅·德安娜、安東尼奧·佩羅蒂【拿坡里王國的特色服飾】,約1785-1799年

中國外銷畫,約1770年

外銷畫在我們廣東雖然很常見,但上面這種構圖的還真沒見過。

以上就是在這個展看到的全部內容,前幾天烏菲齊的新館長又親自為展覽帶來了一幅新的展品,就是以下這幅。

傑凡尼·熱拉蒂尼(聶雲龍)【康熙大帝肖像】,1700-1704年

聶雲龍據說是曾供職於清廷的西洋畫家,但此作的康熙跟中國畫家筆下的康熙差異比較大,我懷疑是憑記憶畫的,人物有中西混血的感覺。由於我看早了半個月,錯過了康熙爺,誰又能想得到這種展還能有彩蛋呢。

總的來說,看這個展有點像看我們的四王,有很多不錯的大師,功底也都很好,但跟前面的文藝復興或後面的印象派比起來,少了點沖擊力,好像個個都端得太正經了,不知道你們有沒有這個感受。

●【最後的貴族——烏菲齊館藏18世紀歐洲大師繪畫】
展期:2024年4月12日—8月25日
地點:上海東一美術館
門票:188元

本人長期提供古代書畫鑒藏意見,歡迎垂詢。