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十首關於墨梅的經典詩詞,不要人誇好顏色,只留清氣滿乾坤

2023-12-21國風

墨梅,用墨筆勾勒出來的梅花。

中國畫不講究形擬,而註重神似。中國畫家毛筆下的墨梅。把梅花畫成黑色,似乎很不切實際,但黑色的梅也有另一幅韻味。給人以深沈,給人以沈思,給人一種傲骨,一種中華民族不畏艱難險阻的精神。

畫筆下幽黑幽黑的粗桿,分插出許多細小的枝桿,給人以一種堅強不屈。雪白的背景似乎是一片白雪皚皚的曠地,而墨梅正如火一般熱烈地開放,是冬天是沈睡的生命的一處火熱的太陽。不貪圖春日的溫暖,夏日的熾陽,而在惡劣,寒冷的天氣下含苞待放。

下面十首關於墨梅的經典詩詞,感受詩詞中墨梅的清高脫俗和獨立落寞。

01

【墨梅】

王冕 〔元代〕

我家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。

不要人誇好顏色,只留清氣滿乾坤。

我家洗硯池邊有一棵梅樹,朵朵開放的梅花都像是用淡淡的墨汁點染而成。它不需要別人誇獎顏色多麽好看,只是要將清香之氣彌漫在天地之間。

這是一首題畫詩。詩人贊美墨梅不求人誇,只願給人間留下清香的美德,實際上是借梅自喻,表達自己對人生的態度以及不向世俗獻媚的高尚情操。

02

【墨梅】

張嵲 〔宋代〕

山邊幽谷水邊村,曾被疏花斷客魂。

猶恨東風無意思,更吹煙雨暗黃昏。

在山邊的幽谷裏和水邊的村莊中,疏疏落落的梅花讓過客魂斷不舍。一直遺憾的是東風沒有情趣,越發地吹拂著煙霧似的朦朧細雨使黃昏更加暗淡。

這首詩描寫了開在山野村頭的梅花,雖然地處偏遠,梅花一樣能給人帶來含蓄的美,並給人帶來情緒上的觸動。這筆墨梅更是孑孓獨立,清高脫俗,隱忍著寂寞,在孤獨中悄然地綻放著,也與作者落寞又清高的心緒產生共鳴。

03

【墨梅】

朱熹 〔宋代〕

夢裏清江醉墨香,蕊寒枝瘦凜冰霜。

如今白黑渾休問,且作人間時世裝。

在夢中的清江陶醉墨梅的清香,花蕊的寒氣和花枝的瘦勁凜凜然冷於冰霜。世風日下今非昔比,如今的黑白墨梅毋庸再提,就暫且改作入世的時裝吧。

這首題寫墨梅的詩,好在立意超凡,情誌高遠。墨梅,即畫梅僅用水墨,不著任何色彩。首句「夢裏清江醉墨香」言見墨梅而仿佛聞到夢中清江邊的梅之馨香,令人陶醉。

04

【題畫梅二首 其二 墨梅】

陶宗儀 〔明代〕

明月孤山處士家,湖光寒浸玉橫斜。

似將篆籀縱橫筆,鐵線圈成個個花。

明月照在在西湖孤山畔林逋家的梅花上,月光和著梅花映在西湖碧波中,如玉浸水中,夜色清寒。畫面的墨梅,縱筆超逸,用篆籀筆意,畫成枝幹、花朵,朵朵梅花用鐵線圈成。

這首題寫墨梅的詩,涉及書畫相通的理論問題,豐富了畫梅筆法的內涵,具有一定的文獻意義和美學價值。

05

【題墨梅】

柳如是 〔明代〕

色也淒涼影也孤,墨痕淺暈一枝枯。

千秋知己何人在,還賺師雄入夢無。

一枝枯梅,根幹無依,「影也孤」,「墨痕淺暈」,因而「色也淒涼」,詩人深感自己猶如這根莖全無的枯枝孤梅,不禁黯然泣下,這畫中的「墨痕淺暈」,是畫家熱淚濡染而成,蘊含著無盡的哀痛。

她憂國憂民,毀家紓難,救亡圖存之心至死不渝,無時無刻都在盼望復明義軍能卷土重來。一腔忠憤,碧血丹心,肺腑傾出,體現出崇高的民族氣節。如此高懷遠致,竟出自長期被輕薄深詆的一位女子,何等胸襟,讀之怎不令人為之拍案,怎不令人為之潸然?

06

【題墨梅圖】

金農〔清代〕

硯水生冰墨半幹,畫梅須畫晚來寒。

樹無醜態香沾袖,不愛花人莫與看。

天氣非常寒冷,硯瓦中的水早已結成一層薄冰,墨也早已半幹。畫梅就要畫出它的冰姿玉骨,只有待到冰天雪地的嚴寒季節,才足以體現其本性。梅花本就無所謂美醜之分,只要是梅,都飄逸著冷雋清雅的幽香。對於那些不懂得愛惜的人,根本就沒有必要讓他們來看梅。

這首詩,除卻詩人自我抒情之外,也把他愛梅、惜梅之情作了淋漓盡致的表現。

07

【墨梅】

趙秉文 〔金朝〕

畫師不作胭脂面,卻恐傍人嫌我真。

相逢莫道不相識,夏馥從來琢玉人。

畫師故意把梅花畫成墨色,是因為它寒冬開放。如果相遇了不要說不認識,因為自身就有高潔的品質,就像美玉是不需要出自能工巧匠之手的。

詩人盛贊梅花的高風亮節,詩人也借物抒懷,借梅自喻,表明了自己的人生態度和高尚情操。

08

【題畫梅】

李方膺 〔清代〕

揮毫落紙墨痕新,幾點梅花最可人。

願借天風吹得遠,家家門巷盡成春。

揮毫縱橫,水墨淋漓,那紙上儼然是幾朵綻開的梅花,美麗的梅花呵,但願天風把你吹到千家萬戶,門前屋後都能見到你報春的身影,讓家家戶戶都能享受到你的清香,感受到春天的溫暖。

李方膺所畫梅花「以難見工」,「為天下先」用筆倔強放縱,不拘成法,而蒼勁有致。畫梅時以不剪裁為剪裁,不刻劃為刻劃,順乎梅之天性,不見人工雕琢的藝術經驗。

09

【浣溪沙·妙高墨梅】

惠洪 〔宋代〕

日暮江空船自流。誰家院落近滄洲。

一枝閑暇出墻頭。

數朵幽香和月暗,十分歸意為春留。

風撩片片是閑愁。

這首詩開頭先用夕陽、江水、船帆等景物作為鋪墊,重點引出下面的梅花冒出墻頭,做到了詩中有畫,畫中有詩;但又用「月暗」表明梅花雕謝之意,令人十分惋惜,以此來比喻作者在官場的經歷。

惠洪雖是僧人,但也經歷了政治上的風雲變幻。他曾和當時的官僚張商英、郭天信有往來;張、郭得罪,他也被決配朱崖。從這坎坷經歷來看這首小令,之所以贊美梅之高標,惋惜梅之奇誌,無非是以梅自況而已。

10

【暗香疏影·夾鐘宮賦墨梅】

吳文英 〔宋代〕

占春壓一。卷峭寒萬裏,平沙飛雪。

數點酥鈿,淩曉東風吹裂。

獨曳橫梢瘦影,入廣平、裁冰詞筆。

記五湖、清夜推篷,臨水一痕月。

何遜揚州舊事,五更夢半醒,胡調吹徹。

若把南枝,圖入淩煙,香滿玉樓瓊闕。

相將初試紅鹽味,到煙雨、青黃時節。

想雁空、北落冬深,淡墨晚天雲闊。

梅花乃是東風第一枝,獨占眾花之先,迎春而放。開放在寒風刺骨,茫茫飛雪的曠野上。梅花枝頭有數朵盛放,而樹下已是落英繽紛,像是被清晨的春風吹落的。墨梅一枝斜展,其風韻,被廣平君所極力推崇、贊賞。當年月下旅遊途經太湖之時,掀篷觀賞沿岸景色,也曾在一個臨水之處,見到過那裏有一株梅枝。

詩人正在睡夢中追憶舊事,卻被「胡調」聲擾亂清夢而驚醒過來。如果把這幅墨梅圖搬進祭祀功臣的淩煙閣中,將能使閣中滿室生香,更加令人難忘。在梅雨時節采摘梅子與鹽調拌,就可取來作宴席上的美味調料了。墨梅在彤雲密布中的北地嚴冬晚天中,它也將會傲霜鬥雪,淡然處之。

全詞既是詠本調「暗香疏影」,也是詠詞題中「賦墨梅」,可說是內容緊扣詞調與詞題,夢窗不愧為填詞好手。