這幅【仿黃公望山水】是清初畫家王撰的作品，畫中有一段題跋很有意思。「余本不諳畫理，巨幅尤非所長，無聊戲仿一峰老人筆意，未能得其萬一也。「這段話最少有三個意思。首先，王撰表達出謙虛的態度，自述創作上存在不足。其次，點明這幅畫仿元代黃公望風格創作而成。第三，秉承復古的理念，對元代畫家充滿敬意。三層意思可以用八個字概括，尊重傳統、謙虛好學。
王撰是江蘇太倉人，他父親和侄子分別是王時敏、王原祁。難怪他這麽喜歡畫仿古山水，這是家學淵源啊。太倉王氏是個歷史久遠的大家族，屬於南北朝時期瑯琊王氏的余脈，歷史上名人輩出。到了清初時期，王氏一族的生活發生很大變化，到底該積極入世還是隱遁不宦必須做出選擇。
王撰 仿黃公望山水
王撰把選擇結果留在畫中，他要灑脫自在、隨心所欲的生活。王氏一族的畫家基本上都喜歡黃公望的風格，這是由於王時敏在創作上受董其昌影響很大。到了王時敏給家中子弟傳授繪畫技法的時候，當然會把心得體會講述出來。有那麽厲害的父親當老師，難怪王撰說什麽都不懂。在王時敏面前，誰敢說比他更懂元人筆意。
謙虛歸謙虛，王撰畫的一點兒不差。他仿黃公望山水抓住了三個特征，分別是筆墨重韻致，構圖求天然，審美尚雅逸。方法找對了，接下來就看王撰的表現力。【仿黃公望山水】以細筆淡墨為主，帶來一種恬淡清潤的韻味，水墨淋漓的妙趣讓人覺得這就是江南山水。
王撰 仿黃公望山水 局部
黃公望畫水墨山水，皴擦紋路不多，筆意簡遠。王撰偏偏沒有繼承這麽明顯的特征，他用線條皴擦表現山石質感，符合清初畫家對立體感的追求。筆墨技法並非千古不變，很多時候具有時代特征。王撰用他的方式重新解讀元人筆意，為了防止被人誤解，當然要盡顯謙虛本色。
構圖求天然在創作中很容易變成一句空話，王撰把古人心意變成自己心意的過程中想了很多辦法。重巒疊嶂山石堆積，形成丘壑澗泉。把整座大山分成若幹個細節局部，每一部份看上去精巧無比。利用形式上的美感，讓山石堆砌極盡變化。
王撰 仿黃公望山水 局部
前景山石皴染並用，空間逐漸變遠的過程中，筆墨變得越來越簡單。到了遠景部份，就成勾畫輪廓，濕筆淡墨一掃而過。筆墨變化合乎空間層次，他用到了傳統技法，也保留了自然感悟。
巒頂山根，樹石層疊，哪怕看上去和黃公望的構圖法稍有不同，傳出的韻味一般無二。形式上的變化，沒有影響到感情表達。看著清凈闊遠的山水景色，從近到遠分布著座座書齋蕭寺，讓人想要走入清幽之地宣泄內心的煩躁苦悶。
王撰 仿黃公望山水 局部
看著起伏連綿的大山，濃蔭遮擋燥熱，頓覺心曠神怡開闊遼遠。王撰名氣比不上他父親、他侄子，創作能力未必不如他倆。
拓展閱讀
