傳統山水畫應該什麽樣子，每個人腦中都有相應畫面。不論畫面是什麽，從技法上看無外乎青綠山水、水墨山水、淺絳山水。所謂淺絳，淺是一種視覺效果，淡染後形成的素雅面貌；絳是赭石色彩讓人覺得清新自然。這幾幅是明末畫家蕭雲從的作品，他擅長描繪實景山水，深諳元代畫家倡導的平淡天真。
淺絳是一種設色技法，同樣需要借助筆墨技巧完成。淺絳山水的歷史相當久遠，據說是五代畫家董源創立。也有人說，這種畫法是唐代吳道子所創，也稱為「吳裝樣式」。元代黃公望擅畫淺絳山水，讓這種技法受到畫家重視。到了明朝，吳門畫家覺得淺絳山水在表達感情、表現詩意美方面有獨到之處，成為文人畫家常用的創作手法。蕭雲從生活在明末，他是文人畫家群體的一員，也喜歡畫淺絳山水。
蕭雲從 山水冊
這幾幅畫有個共同特點，描繪自然美，追求詩意美的境界。畫中分別描繪了山中書齋、危崖獨坐、山居景色和秋山平湖。每一幅畫都能讓人想到山水詩句，感受到文人雅士樂山樂水的誌趣。
淺絳山水看上去顏色很淡，薄薄一層渲染在畫紙上，有時為了強調山石的硬度和褶皺，還會用墨色、石青進行襯托。相較墨色而言，淺絳色彩可以更好地表現山石的體面關系，畫出文人喜歡的簡單疏曠之美。綠樹濃蔭之中藏著一座書齋，密筆點簇畫出葉片分布。為了打破近景帶來的繁密感覺，除了用淺絳技法畫遠山，還有更好的辦法嗎？
蕭雲從 山水冊
淺絳山水帶有裝飾性效果，淡染之後，可以表現出江南山水的剛健婀娜。墨色打底，看上去墨中有色，色中有墨，立體感十足。畫淺絳山水，對畫家的觀察能力要求很高，僅用數筆就要勾畫出山體的脈絡走向。需要畫家反復對景寫生，進行專業訓練。
古人強調師造化，除了畫出山石的立體感還要畫出自然生趣。用淺絳色彩，讓人聯想到江南山水被煙雲水霧滋潤的效果。色潤好看，一眼看出畫中生機。需要註意，畫淺絳山水是淡染顏色，而不是平塗顏色，落筆下去看不出筆痕才算成功。需要表現山石肌理脈絡的時候，可以用墨色點厾、皴擦等方法。
蕭雲從 山水冊
蕭雲從在筆墨構圖上借鑒了元代畫家的手法，在描繪真山真水的時候提煉自然景色中蘊藏的精神氣質。精神氣質是抽象的，山水樣貌的具象的，兩者融合讓人體會到筆墨魅力。
每幅畫都可以拆解出一些相似的細節，比如煙雲水霧、樹石屋舍，遠山如黛。從中可以看出蕭雲從希望根據自然山水總結出規律性的美感。他用淺絳色彩，讓規律性特征更加鮮明，讓相似的細節變成藝術符合可以被畫家反復利用。
蕭雲從 山水冊
蕭雲從畫【山水冊】用淺絳技法，避免了構圖上的生硬堆砌，在筆墨變化上多了趣味。看著畫中景色真想泛舟登山，看看遠處村落裏有沒有世外高人。畫面有了色彩，讓人產生了更加濃厚的興趣。
拓展閱讀
