紅葉黃花秋意晚，千裏念行客。飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。
這是晏幾道寫的一首宋詞。 他的詞，如同清晨露珠輕吻的花瓣，清麗而不失婉約。每一句低吟淺唱，都是對心中那份細膩情感的精準刻畫，真摯而動人，仿佛能穿透歲月的塵埃，直擊人心最柔軟的部份。
晏幾道，字叔原，號小山，北宋著名詞人。他出生於富貴之家，父親晏殊為北宋名相。
晏幾道生於錦繡叢中，享盡世間繁華，然世事如棋，當他的家族遭遇風雲突變，昔日繁華終成過眼雲煙。
家道中落不僅帶走了他物質上的豐盈，更在他心田深處種下了傷春悲秋的種子。有這樣一種人生經歷，他的詞作中，自然而然地有一種傷春悲秋的氛圍。
以下是全詞：
【思遠人·紅葉黃花秋意晚】作者：晏幾道
紅葉黃花秋意晚，千裏念行客。飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。
淚彈不盡臨窗滴，就硯旋研墨。漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色。
穿越時空的縫隙，我們仿佛看到，在那紅葉滿徑、黃花雕零的晚秋時節，他或許正立於窗前，凝視著遠方，心中湧動的，是對遠方親友或戀人的深切思念。
這份思念，如同秋日裏最後一抹夕陽，雖溫暖卻也帶著淡淡的憂傷，將詩人的內心，染上了一層淡淡思念之情。
整首詞，就像是一幅精心繪制的秋日畫卷，每一筆都蘊含著深深的情感與細膩的筆觸，讓人在品讀之間，仿佛能穿越時空，與晏幾道一同漫步在那條鋪滿紅葉與黃花的小徑上，共同感受那份跨越時空的思念與哀愁。
晏幾道這首詞中的秋意，已非單純季節的更叠，它如同一位老畫家，以紅葉為筆，黃花為墨，在心頭緩緩勾勒出一幅幅離愁別緒的畫卷。
「紅葉黃花秋意晚，千裏念行客。」 開篇描繪了一幅深秋的景象，紅葉與黃花交相輝映，秋意已深。詞人在這蕭索的季節裏，思念著千裏之外的行人。
「飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。」 天空中的飛雲已經散盡，歸來的大雁也沒有帶來遠方行人的書信，詞人不知該將書信寄往何處。這裏表現了詞人的思念之苦和無奈之情。
「淚彈不盡臨窗滴，就硯旋研墨。」 詞人思念至極，淚水不斷地流淌，滴落在窗前。她隨即用淚水研墨，準備寫信，這一細節生動地表現了詞人的深情和執著。
「漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色。」 隨著書信的書寫，詞人回憶起分別時的情景，情感越發深沈。
這裏透過紅箋無色的誇張手法，突出了作者情感的強烈， 進一步強調了詞人的思念之深和情感之強烈。 讓人深刻地感受到詞人的痛苦和深情。
紅箋本是鮮艷的顏色，但在作者的深情之下，卻變得無色，可見這份思念之情是多麽的深沈。
整首詞以秋景為背景，透過紅葉黃花、飛雲歸鴻等意象，營造出一種淒涼、孤寂的氛圍。作者在思念遠方的行人時，情感真摯而強烈，從無信可寄的無奈，到淚滴硯台的悲痛，再到紅箋無色的深情，層層遞進，將思念之情表達得淋漓盡致。
在藝術手法上，這首詞運用了情景交融、細描寫、誇張等手法。秋景的描寫與作者的思念之情相互交融，使情感更加深刻。
再比如，臨窗之際，淚珠輕拂窗欞，宛若細雨纏綿，滴落心湖，泛起層層漣漪；硯台上，墨色漸濃，恰似詞人思緒萬千，於黑白間細細研磨，繪就內心斑斕圖景。
這樣的細節，猶如細膩工筆，深刻勾勒出了詞人情感世界的幽微與壯闊。
再者，詞中，對仗之美，宛若天成，字句間珠聯璧合，工整而不失靈動，恰如春日裏並蒂花開，和諧而生機勃勃。那「紅葉黃花」之句，紅葉如火，黃花似金，色彩斑斕中透著季節的更叠與生命的哲理，引人遐想。
而「飛雲歸鴻」之景，雲卷雲舒，雁陣南飛，既繪出了天空的遼闊與高遠，又寓含了遊子思歸的深切情愫，令人動容。
