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趙建民談「北美水墨五老」丨古銑賢:彩墨交融 意味無窮

2024-04-09文化

東方的水墨繪畫藝術,有著千年的歷史,在今天的華人世界裏,仍然有著廣泛的影響。但在北美這塊由歐洲文化熏陶出來的天地裏,會有多少演繹和發展的空間,是需要人們關註的。占多數的主流文化圈對其是什麽態度?水墨畫的生存狀態如何?這自然是會影響到美洲華人藝術家的藝術選擇。

在北美藝術界,有五位來自中國的水墨畫家,他們有的從大陸來,也有的來自港台。憑借著深厚的藝術修養、精湛的技藝和各自獨特的藝術風格,他們在異國他鄉各自開創了一片屬於自己的天地。五位畫家的藝術,都是源於古老的傳統中國水墨畫,他們都一輩子在中國水墨裏辛勤耕耘,今天都已經是耄耋老人,大部份都已經年過80歲,所以被我們親切地稱為「北美水墨五老」,他們分別是張宏賓、大澤人、古銑賢、劉昌漢和楊遠威五位先生。高興的是,他們現在都擔任著我們中國畫學會(美國)的榮譽會長。

今天介紹第四位畫家,古銑賢先生

古銑賢,1941年生於廣東梅州,現居舊金山。

古銑賢老師是"北美五老"中最年長的一位,更值得尊敬和愛戴的是,在美國首位華人藝術家古銑賢被舊金山市政廳於2022年11月6日宣布為舊金山市政府"古銑賢日",向這位德藝雙馨的旅美藝術家致敬,表彰其對東西方藝術的探索精神和中美文化交流所做出的傑出貢獻,更為在美國的華人藝術家樹立了榜樣和表率。我認識古老比較晚,交流的機會也少,但對古老的潑彩潑墨山水畫作品早就了解和認識,近年來更是看了大量古老的新作品,大為震驚,嘆為觀止,可以說已經達到了如火如荼的境界。古老在張大千潑彩潑墨的基礎上又有了新的發展,作品更加厚重、意味無窮、豐富神秘,彩和墨之間的交融達到了忘我的境界,我認為這是古老晚年變法最具代表性的作品。

在這五位老先生的作品裏,絲毫沒有顯示「衰老」之相,從中感受到的,還是跳動鮮活的藝術生命。他們的藝術之路還會很長久,我以為,他們可以自豪地向世人表達,他們是水墨藝術的「五不老」。首先,他們的「藝術思想不老」,他們的作品都不願意重復和模仿他人,都在努力探索獨具風格的藝術道路。這其中的動力從何而來?是他們對於藝術的赤誠之心;從藝術專業的角度看,他們的作品又是「觀念不老」,都已經找到合適自己認知社會的視角;再者是,他們的繪畫「技法不老」,每一位都有了自成一派並相對完整的表現方法。「北美水墨五老」是當今北美中國水墨畫壇的領軍人物,其影響力是不可估量的。他們的藝術創作,不僅反映了時代風貌,也豐富了中國水墨畫的表現形式,在北美地區和世界各地受到了廣泛好評,為弘揚中華文化做出了貢獻。

(文/趙建民,中國畫學會理事、中國美術家協會會員、中國畫學會(美國)會長、美國天普美術學院院長、美國US美術設計學院院長、美國加州州立大學客座教授、中國友好畫院院委、中國水墨畫院院委、山東藝術學院客座教授、濰坊書畫藝術對外交流協會主席。2024年3月寫於台北)

古銑賢的作品沿承諸先輩之腳蹤,以山水為創作主體,筆下彩墨奔放縱肆,意象蒼茫,呈現了油畫般的厚實感。作品構圖雄奇,用色滋華,於山川具象中藴含了抽象的想象,於賦色抽象中表現了具象的説理,宏觀微視,氤氳變幻,氣象動人。既有強烈的人文精神內涵,更有中西創作意境形合和意合的高雅追求。

——美洲藝術評論

我的從藝心路歷程與彩墨之我見

在這我對繪畫的認知不執著於一家一派,包括我現在更傾註於彩墨的探索與創作;學院的師承是蘊育我繪畫技法的精練和丯實畫風的基礎,但西方的藝術理論、中國的文化底蘊都是滋潤我創作的主要基因,成為一位中國文化的藝術工作者,是我多年來努力的目標,同時,也渴望能以彩墨來搭建一座拉近東西文化的橋樑,增加彼此的認知與交融,建立更宏觀的視野,開拓更寛容的心靈世界。

我進入學院接受正規藝術教育,學習各種畫種和門類,每每見獵心喜,均具有高度的學習興趣,這對我日後的創作積澱了豐潤的沃土,開始我選擇了水彩,後又習油畫,多年後在邵師幼軒的循循善誘下,左手繪油畫,右手習國畫花鳥,大三開山水課,承有雲水雙絕一代宗師傅師狷夫之教誨,始窺其所繪山水崢嶸之氣勢,心摩手追響往之,來美後因緣巧合,被延攬入世界日報服務一愰25載,青壯之年盡瘁於斯,及至退休始重拾畫筆,2013年於美國中國畫廊首開亇展,翌年又於加州福斯特市政廳舉辦亇展,俟至2015年於廣東美術舘舉行個展,重新開啓了我後半生的藝術生涯,亦即我目前醉心於潑墨、潑彩之濫殤,據有記載潑墨畫在唐代王洽以後長久即沈寂於畫壇,一般認為中國傳統繪畫的「重墨輕色」所致,殆自大千居士自述其在57歲時因眼力而改變畫風,繼承王洽的潑墨畫法的基礎上,揉入西歐繪畫的色光關系而發展出來的一種山水畫筆墨技法,可貴之處是技法的變化,始終能保持中國畫的傳統特色,創造出一種半抽象墨彩交輝的境界,趙旡極說:我服從於兩種傳統,他是以西方的表現形式發掘中國的藝術傳統和藝術精神,而又將西方的抽象融入了東方的意象之中。這句話我深表贊同且服膺實踐中,我目前的彩墨創作也正朝著這條軌跡砥礪前行,以西方的油畫形式體現中國藝術傳統的精神和內涵,希望借鑒西方色彩和光影為自己的彩墨創作呈現中國現代化的新面貌、新形態,融匯中西,既不同於傳統繪畫的形式風格,又有別於西化的繪畫風格,以強烈和鮮明的色彩,有感而發,為情而作。

(文/古銑賢,2024年於舊金山)

古銑賢作品選刊

【懸瀑奔澗】2024

【幾度風雨幾春秋】2023

【夕陽斜照見炊煙】2024

【借墨染得青山翠】2023

【煙霞出沒有無間】2022

【濤聲覓知音】2024

【清泉石上流】2023

【雲水禪心】2023

【夢裏家山第一峰】2024

【山空半是雲】2023

【冰雪盟】 2021

【晨曦】2018

【惠風和暢】 2019

【暮從碧山下】2019

【秋歌如幻】

【天地大美】2021

【天籟雪韻】2022

【月夜沈思】2020

【雲深深幾許】 2021

【綻放】 2020

【紫巖青峰似鄉關】2020

(來源:芝加哥藝術論壇)

藝術家簡介

古銑賢

1941年出生於廣東梅州

古銑賢曾畢業於台灣復興崗學院藝術系

畢業後即投身文藝工作

曾三度出任美國北加州華人傳播媒體協會會長

獲頒傑出從業人員終身成就獎

曾擔任美國【世界日報】舊金山社副總經理

美國北加州中國和平統一促進會會長

舊金山世界日報社長等職務

現任美西中國和平統一促進會名譽會長

中國畫學會(美國)榮譽會長

中國水墨藝術研究院首席研究員

舊金山中華藝術學會名譽會長

2022年11月6日美國舊金山市命名當天為「舊金山古銑賢日」