「我的表达也跟我的性格有关系，我喜欢诗意一点，浪漫一点，洒脱一点，无悔一点。」80后艺术家刘东风说。在他的作品中，刘东风以特有的螺旋型笔法，描绘出宇宙的呼吸，生命的律动。而螺旋不休，绵延无止境，每一次「归零」，都是新的开始。
2023年的最后一天，「归零——刘东风新语境艺术作品展」于圣佳艺术中心开幕。此次展览展出艺术家刘东风自2020年起创作的「灵性秘境」系列的三十余件作品，探索自己艺术语境上的发展纵深。
中贸圣佳国际拍卖有限公司董事长刘亭女士致辞。
在展览开幕式上，中贸圣佳国际拍卖有限公司的董事长刘亭女士发言称，中国文化艺术的至高追求讲求「大象无形」，作为艺术家，刘东风的表达带着某种使命，用不断书写的方式，呈现出一种自在的意象，如同宇宙和自然的律动一样，起伏升腾。在刘东风的作品里，艺术家把自己对世界的理解、对自然的感悟、把自身的关照呈现出来。又将有意化为无意，提笔挥洒，搁笔而成。而这些艺术作品，又像一面面镜子，让我们在其中看到自我。
学术主持刘浩锋致辞。
本次展览的学术主持刘浩锋认为，「天人合一」是中国文化的最高智慧，其表示人与宇宙之间存在着一种内在的逻辑关系，这是中国文化的密码。而刘东风正是将自己对宇宙、文化的认知，通过艺术作品的媒介展现出来，这是在开启一条新的艺术道路。所谓「大道至简」，刘东风的艺术作品将当代艺术的观念结合到宇宙万物的普遍规律中，形成了专属于我们这个时代的，具有代表性的艺术形象。在东方文化复兴的大潮中，相信刘东风的艺术可以成为一个新的时代标杆。
据刘浩锋介绍，刘东风的作品系列【灵性秘境】，是他在生病静卧时，发现人体血管涌动的声音与宇宙保持着神秘的内觉体验。他把这种体验运用色彩造型完整表达了出来。这形成了他独特的艺术形式与个人风格。画面中的螺旋型笔法，有时密不透风，有时脉络清晰，有时色彩分明，有时隐秘深邃，但都是从不同角度展现宇宙间事物发生与消亡普遍存在的运动轨迹。
艺术家刘东风致辞。
归零——刘东风新语境艺术作品展捐赠仪式。
艺术家刘东风则表示，语言没有办法将创作的意识成熟地表达出来，所以我不能说出很多关于创作灵感，或是其他想法的内容。希望所有观看展览的人，能够在观看过程中去感受作品的语境。这三十多件作品本身有一个时间的脉络，画面当中有我对生活中万物的感知，对于我而言这是一个很内在的表达方式，我只是通过我的双手，将这份感觉呈现了出来。
观展现场。
据悉，展览将持续至2024年1月15日。
南都对话艺术家刘东风
南都： 你画作中的螺旋型元素有什么象征意义？
刘东风： 我们从「归零」这两个字去探索，我认为所有人最终都要「归零」的。因为怀着对世界的留恋，我们「归零」的样子应该是一连串的弧线，那一刻是灵魂的纠缠。而在此刻，我们所有的能量波也是这样的，你在讲话，我在讲话，能量波相互之间是交织的，每个能量波因为热量不同，会有不同的色彩。我们的身体里也有能量波的交织，我们的空气能量也在振动，只是肉眼看不见而已。艺术家恰恰要通过他的眼睛、思考去抓住这些东西，用艺术表达出来。
【孤独的灵】布面油画 150×200cm 2022
南都： 这样一幅抽象画，画到什么程度你觉得完成了？
刘东风： 它没有一个恒定的结果。这根线它不是水平的，也不是垂直的，它也不是说一定要交叉的。它的停是取决于艺术家在那一刻的「觉醒」或「认同」。甚至国外有一些「未完成主义」，艺术家觉得在这里就OK了，或者觉得走不下去了，就停在这里。就像我们的人生一样，我觉得走累了，一定要休息一下。当你回头看走过的路的时候，很多人说，东风老师你走得很不错啊，健步如飞，如此潇洒。但我自己知道个中甘苦，我走得是痛，酸还是爽，我没法告诉你。每一次的停顿都意味着下一次的飞跃。因为你要厚积薄发，要不断思考，拓宽自己的认知，再重新上路。
【赫拉克利的迷恋】 布面油画 150×150cm 2023
南都： 这些画会明确地记录你当时的情绪吗？
刘东风： 对，每一张画都是有情绪在里面的。我是一个有浪漫主义色彩的人，我没有阴郁的东西，就算有，也在一笑之间灰飞烟灭了。每天都是开心的，我的表达也跟我的性格有关系，我喜欢诗意一点，浪漫一点，洒脱一点，无悔一点。
【流淌的自由】布面油画 150×150cm 2023
南都： 你现在是在深圳长居吗？请谈谈你对深圳这个城市的印象。
刘东风： 我其实是在北京、深圳两地居住。我很喜欢深圳这个城市，它比较活跃，对我来讲更自由，更年轻。深圳的艺术市场也给我带来一种新的思考。因为艺术要反映当下的社会状态，深圳是一个非常先锋的城市，特别具有当代性，你要去经历、去感受，然后你再回到自我，再去消化，再去提炼你的看法，凝聚到作品当中。
采写：南都记者 黄茜
