中国书法有着悠久的历史，诞生了诸多名家和数不清的作品。有些人能被称为「大师」，而他们的字能被誉为「神品」，是有原因的，即使过了千百年，我们依然会学他们的笔法，临摹他们的法帖，也证明了这一点。
那么，这些经典作品有哪些共同的优点呢？我们想写出优秀的字需要满足哪些条件呢？总得来说有四大「铁律」，将它们放在任何一件名作上都符合，即使是「书圣」王羲之作品也不例外。
第一条「铁律」是笔画要有力量感。我们可以看一下「神龙本」【兰亭序】以及欧、颜、柳、赵的楷书。【兰亭序】以纵逸潇洒著称，笔画牵丝引带、婀娜有致，但骨力内含。王羲之的字是「力透纸背」的，而这种力量感还产生了不同的风格和处理方式，如「屋漏痕」「屈铁」「万岁枯藤」等。
如果笔画缺乏力度，即使再灵巧，也称不上好字，不少专家学者批评董其昌、乾隆的字虚飘无力，是「面条字」，正是这个原因。我们对比王羲之的【丧乱帖】和【快雪时晴帖】，前者水平更高的一大原因也是笔画格外有力道。
第二条「铁律」是用笔须有立体感，能在二维平面写出三维效果，比如中锋用笔、线条圆厚有质感。人们常说的「锥画沙」「绵里裹铁」正是如此，看王羲之的行书、怀素的草书、颜真卿的楷书，都有这个优点，正如沈括所说：「映日照之，线条中心有一缕浓墨，日光映之不透。」即骨肉要匀称。
第三条「铁律」是行笔起伏要有节奏感。笔随心走，笔速的疾徐、字迹的大小、用墨的浓淡、章法的疏密，都跟随内心情绪起伏。我们看王羲之【丧乱帖】、颜真卿【祭侄文稿】，都能感受到两位书家内心的悲痛。那种情绪的张力就通过节奏起伏表现出来。
第四条「铁律」是要杜绝「状如算子」的单调感，王羲之说：「若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳。」所谓「文似看山不喜平」，书法也是如此。我们在书写时要注意用笔、结字的变化，营造出动势，如欧阳询楷书的险绝、米芾书法的「风墙神马」。
如果一味追求大小一致、横平竖直、用墨均匀，那就与「印刷体」没什么区别了。书写时有笔力轻重、迟涩变化，结构有收放、正欹、高低之别，章法有疏密、聚散对比，这样才能常看常新。
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