深圳艺术「三剑客」钟曦、陈向兵、韩世骅
河仓城写生创作作品展
-展览日期 | Duration-
2023 / 12 / 30 - 2024 / 02 / 26
-艺术家 | Artist-
钟曦 陈向兵 韩世骅
-策展人 | Curator-
梁文峰
-展览地点 | Venue-
Wπ艺术空间
深圳市南山区后海滨路湾厦中心C座20层
关于此次展览主题
自上世纪60年代起，不遵循传统宏大叙事模式的后现代主义运动进一步解构并发展了原来的现代主义艺术，促进了艺术的多样与繁荣。在过程中，相关文化内涵早已深化为当代艺术界的重要组成部分。无论从描绘对象、材料、风格还是视角的抉择上，艺术家的个性都得到了充分的彰显。他们挑战边界，试图在多元化、私人化、无中心化的创作中寻找新的意义和价值——但却也因此更易滑向「虚无主义」论调。
在后现代语境下，尽管深圳艺术「三剑客」的绘画作品亦呈现出突出的个人化风格，并与所谓「传统」异质，但他们这一场关于「河仓城」历史遗迹、历史概念的主题作品展览在浓重历史文化底蕴的烘托下显得与众不同，特别是在深圳这样一座快速发展、日新月异的国际化都市中，扬起了华夏文明的旗帜，不失为一次避免当代艺术创作陷于"表征危机"的难能可贵的尝试，使得画作有了厚重的「被理解」的基石。
部分作品分析
1
在钟曦作品【河仓城之2】中，他所表现的景观已经不是作为历史遗迹的断壁残垣，而是一次历史场景的朦胧「重现」。画面上，深色的背景反衬着这个曾经承载过汉帝国光辉使命的粮秣军储之地，这种反差感使视觉中心的河仓城形象在戈壁滩中更加引人注目。尽管其整体灰暗的色调和非真实场景的构建在某一刻让人不由将其与西班牙艺术家格列柯笔下奇异诡谲的托莱多古城风景联系起来，但至少在这幅作品中，他所使用的方法明显区别于样式主义那种极度夸张与变形的手法，画作整体上还是符合一定的透视法则。需要强调的是，在艺术家钟曦的作品中，对这种重新建构的尝试，我们显然可以读取到其对历史的敬畏和对文化的珍视。
钟曦【河仓城之2】
布面油画
180x200cm
2
陈向兵的大尺幅作品【河仓城】与他在此次展览中的其他作品相比，风格更偏向写实。作品中，被岁月侵蚀的城墙静静地矗立在那里，氤氲着一种古老悠远的气息，叫人肃然起敬。尽管城墙已经颓败，但你反而更加能感受到那种历史的沉甸甸的重量。而古城墙、黄土、天穹和流云作为创作元素，仿佛是在展示艺术家关于时间与永恒性的思索。陈向兵这种创作安排与表达充满了诗意，让人难以抗拒它的魅力。这幅画作似乎在传递着一种深邃而内敛的意境，在艺术家的内心世界与外在世界之间，创造一种平衡，一种深层次的和谐。
陈向兵【河仓城】
布面油画
200x250cm
3
在本次展览相关创作中，受到「河仓城」西北历史概念的启发，韩世骅创作了「白日梦」超现实主义风格系列作品。就【白日梦No.1】这幅作品来说，其棕色调子的大面积色块不仅仅是在呈现一种简单的颜色或形状，而是充满感性的色彩表达，围绕着许多细节——就像米罗的「梦幻绘画」一样，韩世骅采取了一种颇具创意的艺术表现形式，通过运用梦幻般、碎片化、符号化的抽象场景，巧妙地模拟出隐秘之境所传来的古老梦呓。作品融汇了现代人和各类器物的形象，将现实与幻想的界限模糊化，为观画者带来了一种超凡的审美体验。
韩世骅【白日梦No.1】
布面油画
60x50cm
