克雷因藍，到底是什麽顏色？

2024-02-17國風

克雷因將藍色玩出了無數花樣，為藝術開辟出一個嶄新的領域。也許只有當藝術家脫離了繪畫的局限，才能擁有更加天馬行空的想象力，從而創作出更多新奇、怪誕、脫離常規卻又引人深思的作品。

20世紀中期，法國藝術家伊夫·克雷因往大西洋裏倒了一罐藍色顏料，然後宣布：「大西洋比地中海更藍了。」這種怪誕的行為引起廣泛的關註和熱議。然而，如果他出生在1826年之前，他是無論如何也不敢把一整罐藍色顏料隨便倒進大海裏的，因為那時候的藍色顏料非常珍貴。

法國藝術家伊夫·克雷因

在化學顏料普及之前，顏料的來源千奇百怪，人們用礦石、植物，甚至動物屍體、木乃伊等制作顏料。克雷因倒進大西洋的藍色顏料名為群青，早期的制作原料來自阿富汗北部山區的青金石，產量稀少，再加上研磨困難，因此十分珍貴，價值堪比黃金。昂貴的青金石讓藝術家們望而卻步，這種顏料在文藝復興時期僅被用來繪畫最重要和最神聖的題材。

青金石松泉人物山子清故宮博物院藏

1824年，法國工業聯合會懸賞6000法郎，希望有人能研發出人造群青顏料。終於在1826年，一位法國化學家讓·巴普蒂斯特·吉梅和一位德國化學家克里斯汀·格梅林各自研制出了人造群青顏料。人造群青顏料的化學成分與青金石幾乎相同，但顏色更加鮮艷，價格相對低廉，這才為克雷因將一整罐藍色顏料倒進大西洋提供了可能。

克雷因藍油漆

克雷因和藍色的故事遠不止於此。他在20世紀掀起了藍色浪潮，與馬塞爾·杜尚、安迪·沃荷、約瑟夫·博伊斯一起，被認為是20世紀對藝術做出偉大貢獻的藝術家。克雷因的藝術軌跡是如何與現代藝術潮流碰撞到一起的？這要從他出生時說起。

1928年，克雷因出生於法國的尼斯。這座被天空和大海包裹著的城市，處處透著湛藍的色彩。克雷因的父母都是藝術家，這讓他從小就對藝術有著敏銳的洞察力。他對藍色的執著和情有獨鐘，在那時就已埋下了伏筆。

以克雷茵藍為主色調設計的服裝作品

20世紀50年代，克雷因到日本學習柔道。柔道是註重心靈修養的運動，克雷因從柔道中領悟了東方文化中「空」的境界。1952年，作曲家約翰·凱奇在鋼琴前靜坐了4分33秒，表演了【4分33秒】靜默的鋼琴曲，他將沈默當作音樂的非聲音元素。大約在1962年，影像藝術家白南準創作了一部沒有影像和聲音的電影，作為對【4分33秒】的致敬。整個影片就是一段迴圈播放的空白底片，觀眾看到的是一面被照亮的墻面，偶爾因底片上的灰塵或劃痕而產生瞬間的變化。

克雷因曾嘗試用單色來表現「空」

克雷因剛好契合了當時追求「空」的藝術思潮，他曾嘗試用單色來表現「空」，橘色、粉色、綠色都是他的試驗品。1958年，克雷因在巴黎伊麗斯·克雷爾畫廊舉辦了一場主題為「空無」的展覽。展品就是一個空蕩蕩的白色房間加上一個透明的空櫃子。作為展覽的一部份，每位參觀者能得到一只藍色的氣球，還能品嘗一杯藍色的雞尾酒。其中一位參觀者是法國哲學家艾爾貝·加繆，他看過展覽後寫下了留言：「‘空無’充滿著力量。」

克雷因藍成為伊夫·克雷因的代表色

當然，克雷因最喜愛的還是藍色，他認為藍色代表的是天空、水和空氣，是深度和無限，是自由和生命，藍色是宇宙最本質的顏色。1956年，克雷因跟化學家愛德華·亞當合作，將群青粉與合成樹脂進行調和，經過多次試驗之後，終於合成了一種獨特的藍。這種藍比人造群青更加純粹，飽和度更高，其強烈的視覺沖擊力讓人過目難忘。克雷因用自己的名字為它命名，「克雷因藍」從此誕生。

克雷因藍

克雷因藍的RGB值為R0、G47、B167，這個數值代表了紅、綠、藍三色所占比例。當三色數值都為0時，是最暗的黑色調；三色數值都為255時，是最亮的白色調。在克雷因藍中，紅色值為0，相當於完全沒有紅色，綠色和藍色以特定的比例相加，呈現出一種極致的藍。它不只是一種顏色，更是克雷因的作品之一。從此，克雷因的單色藝術更加恣意狂放，在他眼中代表一切的藍被濃縮成克雷因藍。藍是一切，一切皆是「虛空」，藍就是代表「虛空」的實體。