關註書法國展20年，整體來講書法的發展進步是飛速的。書法的屆展從第一屆辦到了十三屆，後面幾屆和前幾屆的作品進行對比，有著明顯的跨越。筆墨當隨時代，互聯網有助於書法普及，了解展賽的資信更加方便快捷，所謂「 秘傳 」技巧也變得更加透明化，多方面的因素，促成了書法訓練走向專業化。
專業訓練和個人摸索對書藝進步有著天壤之別的影響，專業的訓練往往需要專業的人才做指引，江蘇徐州有一位老師，為人低調謙遜，創作能力極強，又有極高的實踐理論，他的專業水平顯現在兩個方面， 一是臨摹到創作的轉換，能抓住書風形成的脈絡；二就是對國展展賽的掌握，對時風的敏感判斷，有著獨到的理解。 先後培養了眾多學生入選的國展，有的二體同時入選的，也有三體同時入選。十二屆十三屆國展，這兩屆都有一位學生三體入選的學生（十二屆的張凱，十三屆的闞宗嚴）。放眼全國眾多書法培訓機構，如此專業的書法輔導，全國也是少見。這位老師也是筆者的好友，他就是徐州的————— 單曉光老師
單曉光老師是中書協會員，徐州市書法家協會培訓中心主任，徐州市書協副主席，彭城書畫院院長，徐州師範大學特聘教授，河北美術學院特聘教授……他五體皆善，沒有「偏科」的書體，楷行草三體最為出眾，早年多次入選國展。
單老師個人基本功深厚，涉及面廣，導致他品讀作品，總能看到別人看不到的地方，既有入木三分的書寫能力，又有剖系作品透視般的眼光，點評作品如醫師把脈。
有學生從外地過來請教，一開啟作品就能 透過筆痕看構成 ，從表象能判斷出學生學書的歷程，並準確的判斷出學生的學書的偏好，一目了然的提出了作者創作取舍目的，這種「望、聞、問、切」的眼力是單老師多年來的積累，也是閱書無數的經驗。
筆者向單老師請教多次，有幾點讓我記憶猶新，特別是先生提出創作的迴圈理論：
提純→重復→實踐→反饋→思考→迴圈
提純：
創作是將古人的東西變成自己的東西，需要很強的提純能力，提純技巧就是訓練技巧，可以透過很多方法來解決這些問題。為什麽寫得不像呢？多是提純能力不夠。
重復：
所謂的重復就是要擁有一定的訓練量及堅持的心態。在提純中再提純，肌肉記憶也是重復訓練的結果，溫故而知新也是重復得來的。除了加深印象之外也有熟能生巧的功能，正確的方法、重復訓練就是「中國筆墨功夫」的體現。
實踐：
光說不練是假把式，光練不戰便是虛架子。將提純的技巧透過文字來轉換創作，只有實踐才知道自己的提升能力和轉化能力去到哪裏？趙本山說在眾人面前走兩步，看一看，接受檢驗才知道自己的不足，暴露問題就是進步的開始。很多人「怕暴露」、「怕出醜」。在單老師眼裏越早暴露問題越是好事是喜事，應該值得慶幸。一次發現又是一層進步，不怕醜才能練出膽量，實踐不光是檢驗技巧也是檢驗創作心理。
反饋：
透過實踐知道自己的不足，有了反饋就知道自己短板的位置，不斷的反饋就去不斷的修正。沒有反饋修練得再多，進步也是有限的。
思考：
任何學習都離不開思考，練書法的缺點就「練」是這個字，平時練的太多，思考的太少，這是學書的通病。書法的思考分很多種，有了基礎以後，著重還是要放在章法和意境上，所有創新都是一個思考的過程。能做到與眾不同，不拘一格，融合出新，需要不斷的去思考。引導思考是有方法的，書法創作也是如此。
將提純→重復→實踐→反饋→思考，將這五項運用到臨創轉換中，周而復始，變成了一個轉換的迴圈。書法之難，學習、提純、重復相對要容易一些，大部份的人在實踐、反饋、思考上是欠缺的，就像爬山一樣，越到後面越爬不動，多是實踐、反饋，思考出了狀況。
專業的書法輔導，臨摹提純一萬個人有一萬個人的教學心得，激發學生實踐、反饋、思考比臨寫幾十萬字還有作用。「磨刀不誤砍柴工」，實踐、反饋加思考就是解決磨刀的問題。
關於「磨刀」的實際操作，這個要因人而異，書法教學不是「模子」教育，每個人都是唯一的，一個課件教一群人，真正適合聽的又有多少人呢？所以單老師非常提倡 價值教學，精英教學 ，學生的引導極具個性。反之對學生的要求也是極高的：不是熟人介紹不收、品行不端者不收、缺少資質靈氣者不收、50歲以上18歲以下不收、不聽安排者不收………另還有一些小的標準，少需學隸，老不學篆，學楷攻行草，學草練篆隸等等，一系列的經驗都是實踐中得來的。（如果覺得短文有價值，希望多了解單老師的教學經驗，筆者可以再次做個專訪）
我是四海易術，一個退休的糟老頭子，退休的生活，致力於弘揚傳統書法文化，推廣有實力的中青年書法家，陳述書法創作者經驗和方法，供廣大書友參考和借鑒。
