英歌舞這座古老的文化豐碑，承載了潮汕先民千百年的心血。一曲英歌舞，氣象萬千，令人神往；一擊英歌鼓，聲震山河，令人沸騰。可當這首潮汕之歌在異鄉響起的時候，我們卻不禁捂住了耳朵。
原來，這並不是那熟悉的英歌舞，而是被某景區惡搞得面目全非的「山寨貨」。此事一出，立刻在網路上激起軒然大波，爭論此起彼伏。那我們又該作何感想？此時此刻，不禁讓人思考文化傳承與創新的關系，思考怎樣在推陳出新中不忘本源。
一、深圳英歌「脫韁」的由來
英歌舞是潮汕的傳統民間藝術，被列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。它氣勢磅礴，熱烈奔放，是對古代英雄的歌頌。三百多年來，英歌舞都深深紮根於潮汕人的生活裏。
然而，當它在深圳某著名景點公然「打臉」的時候，卻讓原鄉的潮汕人都看傻了眼。只見舞台上幾個打扮怪異的漢子手持木棍，做出誇張的動作，還有氣無力地大喊大叫。這一出乍看像英歌舞的戲法，瞬間在網路世界掀起軒然大波，無數網友紛紛議論紛紛，大呼小叫要抵制這種「山寨貨」。
二、普遍不滿的多方面原因
那麽為什麽這出戲會引發如此普遍的反感呢？我們不妨逐一分析。
第一，在服飾上完全不像樣。真正的英歌表演者往往會畫上驚艷奪目的「英雄妝」，配上華麗的戲服道具，極富視覺沖擊力。而這幾個打山寨貨的表演者看上去卻寒酸又土氣，與氣勢淋漓的英歌舞南轅北轍。這造成的反差感，讓原本期待一場視聽盛宴的觀眾大失所望。
第二，在表演上嚴重不夠格。真正的英歌舞表演極富氣勢，動作有力到近乎狂暴。可這幾位自稱「英雄」的表演者卻顯得費力又虛弱，簡直就是餓了三天的樣子。他們手舞足蹈的滑稽動作，與英歌舞高昂的英雄情結格格不入。這不但嚴重損害了英歌舞的形象，也讓觀眾對表演者提不起一星半點的好感。
第三，在理念上嚴重歪曲。英歌舞追求的氣勢、力量和熱情，代表的是一種堅忍不拔的民族精神。可這幾位山寨「作家」卻在玩世不恭地改頭換面，將英雄形象變成了小醜。這種變相的惡搞和褫奪，讓人感到他們在踐踏老一輩藝術家的心血與情感。
三、類似事件的反思
其實，這已經不是英歌舞首次在異鄉遭遇「 翻車」。早些年，曾有一檔選秀節目把英歌舞表演者包裝成「戰狼」，強行和當紅的情節劇做聯動，試圖「馬戲化」英歌舞，結果遭到表演界和觀眾的群起反對。類似的商業炒作手法並不罕見，它們試圖吸引眼球，卻往往產生了恰好相反的負面效果。
我們不應將之完全歸咎於商人的短視，畢竟在這個物欲橫流的時代，很多都會受市場驅動而本能地選擇吸金。相反，這更需要我們從根本上反思：何以這些看似「軟」的文化符號如戲曲民歌，反而成為了最需要「硬核」保護的文化瑰寶？
歷史無情，一旦命根子斷，便再難以復原；白駒過隙，稍縱即逝的正是這些看似與我們生活格格不入的古老藝術。所以，在現實的沖擊面前，我們更需要理性的文化自覺，而非盲目跟風，這恐怕才是此事給我們敲響的警鐘。
四、多方呼籲嚴格監管
無獨有偶，就在英歌舞在深圳「出事」的同一天，我們的另一個國粹京劇也在國外遭遇了某種「風化」。一時間，保護民族文化的呼聲此起彼伏。無數文化工作者和網友紛紛發聲，呼籲相關部門嚴格監管傳統表演，防止再次出現嚴重失真的情況。
在這樣的聲浪中，潮汕的文化機構也表示，將聯合有關部門制定嚴格規定，對英歌舞傳承實施保護性管理。具體舉措包括設立表演授權機制，只有取得傳承資格的藝人才能公開演出；對未經許的偽劣表演一律予以取締，防止英歌舞繼續被嚴重歪曲；將心存侮辱之意的惡搞者納入黑名單，長期禁止其涉足文化表演行業等等。
五、呼籲民眾共同參與傳承
當然，嚴格監管只是杜絕惡搞的一方面，更為根本的還是要營造正確的文化價值取向。在這個物欲橫流的時代，很容易將看似「不實用」的傳統文化視為累贅。其實這種似是而非的「實用主義」思維，才是真正阻礙文明進步的絆腳石。身處其間，我們每一個普通人都應當有責任和擔當，在生活小事上傳承和踐行優秀傳統，並向他人宣揚其意義。
比如，我們可以經常欣賞和傳播優質的民間藝術作品，培養這類藝術的受眾群體；我們可以關註非遺計畫並為之捐助，使之獲得更好的保護和傳承。
所有這一切看似微不足道的小舉動，最後匯聚在一起，就能形成巨大的正能量，去激發和影響更多人重視傳統文化。相信只要我們共同努力，就一定能守護好這些文化瑰寶的生生不息！
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