文/本院首席鉴美官 嫣然
清代绘画艺术虽然颇为辉煌灿烂，但这个时代的画坛中却掀起了一股临摹古人的萎靡之风，显然，这对中国画艺术的发展极为不利。
而主张摹古的画家就是被称为「正统派」的诸多画坛巨擘，他们对同时代的一批具备创新精神的杰出画家的新奇画风嗤之以鼻。
这不足为奇，毕竟这批思想先进的画家的艺术追求是自然、真实。他们所作的大量书画作品皆是讴歌平民百姓，批判和讽刺当时社会的不公正。
此举极大地损害了统治者的切身利益，统治者遂勃然大怒，毫不客气地污蔑这些画家皆是画坛中不入流的「丑八怪」，此即「扬州八怪」的由来。
「扬州八怪」中，有一位名家怪在悟性，他是一位全能型画家，擅长诗书画。其最鲜明的艺术特色就是：以狂草笔法入画，可谓独步清代画坛。
这位清代大画家就是黄慎，其生于1687年，卒于1772年，福建宁化人，号瘿瓢子，别号东海布衣。
其曾随上官周学习绘画艺术，之后其离家游历各地，曾多次在扬州卖画。其尤精于人物、山水、花鸟，相比之下，其人物画最为精妙绝伦。
其画人物，题材并不单一，除了擅画神仙佛道、历史名人之外，也擅长从民间取材，经常描绘纤夫、乞丐、渔民等底层百姓的形象。
可见其忧国忧民，拥有一颗恻隐之心和同情人民疾苦的高尚情怀，令人敬佩。
当年，其曾在扬州久居并以卖画维持生计。因其作品颇为优秀，人们争相抢购收藏。当时，其还与另一位绘画大师郑燮是知己。
令人惊叹的是，其也擅长草书，师法唐代书法大家怀素，汲取了这位大家的技法精髓。
后来，其甚至独辟蹊径，直接以狂草笔法作画，使得画作非同凡响，风格清奇。此外，其亦能写出优秀的诗歌，是一位才华横溢的大诗人。
十四岁那年，其失去了很多亲人，除了其父客死湖南之外，他的两个妹妹也先后夭折。对其而言，这无疑是沉重的打击。
其出身贫寒，又命途多舛。失去父亲和妹妹之后，其只能与母亲相依为命。
母亲之后命其学画，为人写真，从而让母子二人能够继续存活下去。其也没有辜负母亲的期望，终究学有所成。
花开花落，两载春秋后，到了十六岁那年，其离家从师学画。其不仅天赋异禀，且刻苦努力，从未懈怠。努力就有收获，渐渐地，其画艺不断长进。
十八九岁时，其寄身萧寺，白天勤奋作画。入夜之后，其也没有休息，而是从佛光明灯下博览群书，手不释卷，使其渐渐博学多识。这也表明，其勤奋好学，自学能力极强。
1719年，其抵达扬州一带鬻画，人争客之。显然，其画作得到了业内人士和书画爱好者的认可与喜爱。
值得称道的是，其亦是一个难得的孝子。1727年，因母亲垂老，为了给母亲养老送终，其决定回乡。
1751年，母亲逝世，其再度返回扬州，这一次一住就是六年之久，之后其才回到故乡，在苦难中度过晚年时光。
乾隆三十三年，即1768年，其已是八十二岁高龄。然其依然画笔不辍，还绘制了花卉册。
其画作的艺术特色为：笔势豪放，气象雄伟，深入古法，趣味盎然。
其曾习得了大画家徐渭的花鸟画技法，又能有所创新，故其所作的花鸟画，多是洒脱泼辣，自然秀逸。
其也摄取了元代两位大师黄公望和倪瓒的技法精髓，其笔下的山水画，不论是大幅，还是小景皆各尽其妙，洒脱飘逸。
其作品总是诗、书、画、印巧妙融为一体，妙不可言。
其书法技艺师法「二王」，也掌握了怀素的笔意，从章草脱化而出，其作画时就用到了草书的栖劲运笔，因而画作多干枯、飞白、迅疾的痕迹。
其草书，点画纷披，看起来很散却有条不紊。其所写的草书虽来自古法却不拘泥于古，并无古人之风，笔法方折顿挫，时断时连，彰显出强劲的点画节奏感，逸趣横生。
其身上还拥有一个优点，即善于虚心听取别人的意见和建议。
其初到扬州之时，有懂画的人欣赏其画作之后表示：很多古人都能把工笔人物画得很好，人们早已见怪不怪，所以你应该专攻写意人物。
他听完之后也很赞同，于是马上返回故乡，在家苦练三年写意画。当他认为自己技艺已经十分娴熟之时，再度赴扬州。见到其所作的画之后，人们纷纷赞不绝口。
但很快就有人表示：你的写意画虽然很优秀，可是字体太端正，字和画并不搭。
随后，其又回老家勤奋苦练三年的草书。而后，其带着很多字画第三次赴扬州，又引起了极大的轰动。
后来，又有人指出：你的字画都很优秀，但如果有诗词文章就更完美了。
他虚心接受建议，回家乡研习诗文。三载春秋之后，其四上扬州，此时的他已做到了「诗书画」样样精通。毋庸置疑，这样的优点，值得我们大家学习。
其堪称扬州画派中实力最强的画家之一，其所作的诗文、狂草书法、绘画皆是精妙绝伦，被称三绝，极大地影响了后世画坛。
清朝画家闵贞、近代画家苏六朋、李霞等人，他们都曾潜心研习并继承了其画风。
就连近现代国画大师齐白石也被黄慎的超凡技艺所折服，受其影响，齐白石才下定决心大胆改变自己的画风，方能做到画技日益精进，终成一代大师。
黄慎画技精湛，思想高尚，不畏惧艰难困苦，故其不愧为一代书画大师。其为中国传统书画艺术的发展做出了巨大贡献，这样的辉煌成就必将永世流传。
