提起松樹盆景造型，人們自然就會想到「松取奇態」、「搜盡奇姿打草稿」的松樹盆景造型理論。表現松樹盆景的姿態，一般也用「老、綠、勁、奇」四個字來形容。可見，松樹盆景和雜木盆景不一樣，一個「奇」字，在松樹盆景的表現形式中占有相當比重。
所謂「奇」，是指「蕩跡不清，與真景成乖異」，一般指樹相奇特，與眾不同，具體表現為盤孥屈曲，即稀疏、拳曲、伶仃之形。是由於松樹在長期的生長中因外力而使之未能任其自由發展而造成。
但是在自然中更多的是正格的松樹形態。說「正」，是指大眾化的松樹自然樹相。唐末五代大畫家荊浩在【筆法記】中是這樣描寫的：「松之生也，枉而不曲過，如密如疏，非清非翠，從徵自直，萌心不低，勢既獨高，枝低復偃，倒掛末墜於地，分層以疊於林間，如君子之德風也。」因為與自然環境相適應，又由於松樹抗爭性強，松樹在生長時，克服了外界不利因素的幹擾，隨著時間的推移，樹相逐漸自老，形態自美，神韻具足，堂堂大氣，有如君子之德風，儀態不凡，端莊秀麗。
奇有奇姿，正有正態。我們在松樹盆景造型過程中，如何來處理好「奇」與「正」的關系，古人在書法理論中有這樣的簡述：「初學分布，但求平正，既能平正，務追險絕。既能險絕，復歸平正。」古人提出這一理論，我想可以給我們松樹盆景造型作些參考，我們把「平正」當作眾多正格的自然樹相，把「險絕」比作松樹的奇姿異態。這句話中闡述的「奇」與「正」的關系，給我們在松樹盆景造型過程提供了一個有章可循的依據。也就是說，平正中的險絕雖然是我們盆景作者期望看得見的結果，它能使作品產生不同凡響的藝術效果，但是求「正」，才能使作品達到最高的藝術境界，也是我們盆景作者出佳作的唯一途徑。
一般說來，我們在松樹盆景造型中，首先應尊重松樹的自然樹相，因材制宜，做到順其勢，巧其形，奇中取正，在動手制作前，仔細地觀察、分析;盡量多勾畫出幾個不同角度的形態方案，以易於對比選擇。應避免盲目構思、急於動手，導致出現「奇」、「正」不分，不倫不類，取態錯誤的現象。在造型定托中，還應該註意形和勢的有機結合，力求相互顧盼，不能形過於勢，也不能因勢過而壓住形。只顧形，形過則會失態，會使人感到有「東施效顰」的感覺。只顧勢，勢過則失體，將會如路人醉酒，和醉漢有失於儀態沒什麽兩樣。一只盆景，能夠在造型中顧形得勢，其形態必不‘般，這和鄭板橋先生的「八分書」一樣，雖怪異而成大體。也就是說，只奇不正，不能成為真正的佳作。只有奇中取正，方能成為上上品。
其次，雖然有人認為，在松樹盆景造型中「取奇，必無格;取正，必無奇態」，但實際上並非如此。如果我們盆景作者多深入自然，多觀察和分析自然中古老松樹形態的生長過程，就會領悟到奇與正的內在關系。松樹的生長環境不一樣，其生長形態就不一樣，像人家熟悉的平地松、石隙松等，樹形就截然不同。只有能深刻地理解這一關系，並且在松樹盆景造型中準確地把握和加以套用，一件作品的 奇態才能在正 格中體現出來，即「奇中取正」。
但是一盆令人驚嘆的作品，僅「奇中取正」還不夠，制作者更應「奇中取秀」。一樹在於一景，一景在一樹體現。直接影響「景」的精美程度的因素有很多，如樹木的自然完美、出枝何置的合理、線條的流暢、曲線變化的有序、枝與十粗細的合理搭配、整體形態的相互協調等。景靠物凝，物靠景托。盆景是給大家欣賞的藝術品，大家在欣賞的過程中，只有在審美上得到享受，才會進一步對作品產生好感，而後才可能為之震撼，達到和制作者心意相通的境界。要使作品能讓欣賞者耳目一新，這就要求制作者能「奇中取秀」。
潘仲連【劉松年筆意】，五針松;規格：盆長140cm，樹高60cm
然而，我們在平時所見見的許多成功的松樹盆景作品，如潘仲連大師的五針松盆景【劉松年筆意】、胡樂國大師的五針松盆景【向天涯】，都不是奇態異姿，但同樣得到國內外廣大盆景愛好者的青睞和高度評價。由此可見，一件成功的作品，更多的造就是作者的藝術內涵、制作構思和豐富的經驗，而不是盆景本身的樹形。因此，盆景制作者在追求作品的完美的同時，還應該不斷提高自身的藝術素養和文化內涵。總之，我們在松樹盆景制作中，體現一點大自然奇姿異態，並不是什麽都不可以，但應利用趣味傳情，擺正「奇」與「正」的關系，否則松樹的高聳、挺拔、欲附雲漢之姿，就難於在松樹盆景中體現，更不要說松樹那種「偃截挹流，掛岸盤溪，披苔裂石，敢於抗爭，爽氣重榮」的人氣概了。
