文/本院首席鑒美官 嫣然
清代繪畫藝術雖然頗為輝煌燦爛，但這個時代的畫壇中卻掀起了一股臨摹古人的萎靡之風，顯然，這對中國畫藝術的發展極為不利。
而主張摹古的畫家就是被稱為「正統派」的諸多畫壇巨擘，他們對同時代的一批具備創新精神的傑出畫家的新奇畫風嗤之以鼻。
這不足為奇，畢竟這批思想先進的畫家的藝術追求是自然、真實。他們所作的大量書畫作品皆是謳歌平民百姓，批判和諷刺當時社會的不公正。
此舉極大地損害了統治者的切身利益，統治者遂勃然大怒，毫不客氣地汙蔑這些畫家皆是畫壇中不入流的「醜八怪」，此即「揚州八怪」的由來。
「揚州八怪」中，有一位名家怪在悟性，他是一位全能型畫家，擅長詩書畫。其最鮮明的藝術特色就是：以狂草筆法入畫，可謂獨步清代畫壇。
這位清代大畫家就是黃慎，其生於1687年，卒於1772年，福建寧化人，號癭瓢子，別號東海布衣。
其曾隨上官周學習繪畫藝術，之後其離家遊歷各地，曾多次在揚州賣畫。其尤精於人物、山水、花鳥，相比之下，其人物畫最為精妙絕倫。
其畫人物，題材並不單一，除了擅畫神仙佛道、歷史名人之外，也擅長從民間取材，經常描繪纖夫、乞丐、漁民等底層百姓的形象。
可見其憂國憂民，擁有一顆惻隱之心和同情人民疾苦的高尚情懷，令人敬佩。
當年，其曾在揚州久居並以賣畫維持生計。因其作品頗為優秀，人們爭相搶購收藏。當時，其還與另一位繪畫大師鄭燮是知己。
令人驚嘆的是，其也擅長草書，師法唐代書法大家懷素，汲取了這位大家的技法精髓。
後來，其甚至獨辟蹊徑，直接以狂草筆法作畫，使得畫作非同凡響，風格清奇。此外，其亦能寫出優秀的詩歌，是一位才華橫溢的大詩人。
十四歲那年，其失去了很多親人，除了其父客死湖南之外，他的兩個妹妹也先後夭折。對其而言，這無疑是沈重的打擊。
其出身貧寒，又命途多舛。失去父親和妹妹之後，其只能與母親相依為命。
母親之後命其學畫，為人寫真，從而讓母子二人能夠繼續存活下去。其也沒有辜負母親的期望，終究學有所成。
花開花落，兩載春秋後，到了十六歲那年，其離家從師學畫。其不僅天賦異稟，且刻苦努力，從未懈怠。努力就有收獲，漸漸地，其畫藝不斷長進。
十八九歲時，其寄身蕭寺，白天勤奮作畫。入夜之後，其也沒有休息，而是從佛光明燈下博覽群書，手不釋卷，使其漸漸博學多識。這也表明，其勤奮好學，自學能力極強。
1719年，其抵達揚州一帶鬻畫，人爭客之。顯然，其畫作得到了業內人士和書畫愛好者的認可與喜愛。
值得稱道的是，其亦是一個難得的孝子。1727年，因母親垂老，為了給母親養老送終，其決定回鄉。
1751年，母親逝世，其再度返回揚州，這一次一住就是六年之久，之後其才回到故鄉，在苦難中度過晚年時光。
乾隆三十三年，即1768年，其已是八十二歲高齡。然其依然畫筆不輟，還繪制了花卉冊。
其畫作的藝術特色為：筆勢豪放，氣象雄偉，深入古法，趣味盎然。
其曾習得了大畫家徐渭的花鳥畫技法，又能有所創新，故其所作的花鳥畫，多是灑脫潑辣，自然秀逸。
其也攝取了元代兩位大師黃公望和倪瓚的技法精髓，其筆下的山水畫，不論是大幅，還是小景皆各盡其妙，灑脫飄逸。
其作品總是詩、書、畫、印巧妙融為一體，妙不可言。
其書法技藝師法「二王」，也掌握了懷素的筆意，從章草脫化而出，其作畫時就用到了草書的棲勁運筆，因而畫作多幹枯、飛白、迅疾的痕跡。
其草書，點畫紛披，看起來很散卻有條不紊。其所寫的草書雖來自古法卻不拘泥於古，並無古人之風，筆法方折頓挫，時斷時連，彰顯出強勁的點畫節奏感，逸趣橫生。
其身上還擁有一個優點，即善於虛心聽取別人的意見和建議。
其初到揚州之時，有懂畫的人欣賞其畫作之後表示：很多古人都能把工筆人物畫得很好，人們早已見怪不怪，所以你應該專攻寫意人物。
他聽完之後也很贊同，於是馬上返回故鄉，在家苦練三年寫意畫。當他認為自己技藝已經十分嫻熟之時，再度赴揚州。見到其所作的畫之後，人們紛紛贊不絕口。
但很快就有人表示：你的寫意畫雖然很優秀，可是字型太端正，字和畫並不搭。
隨後，其又回老家勤奮苦練三年的草書。而後，其帶著很多字畫第三次赴揚州，又引起了極大的轟動。
後來，又有人指出：你的字畫都很優秀，但如果有詩詞文章就更完美了。
他虛心接受建議，回家鄉研習詩文。三載春秋之後，其四上揚州，此時的他已做到了「詩書畫」樣樣精通。毋庸置疑，這樣的優點，值得我們大家學習。
其堪稱揚州畫派中實力最強的畫家之一，其所作的詩文、狂草書法、繪畫皆是精妙絕倫，被稱三絕，極大地影響了後世畫壇。
清朝畫家閔貞、近代畫家蘇六朋、李霞等人，他們都曾潛心研習並繼承了其畫風。
就連近現代國畫大師齊白石也被黃慎的超凡技藝所折服，受其影響，齊白石才下定決心大膽改變自己的畫風，方能做到畫技日益精進，終成一代大師。
黃慎畫技精湛，思想高尚，不畏懼艱難困苦，故其不愧為一代書畫大師。其為中國傳統書畫藝術的發展做出了巨大貢獻，這樣的輝煌成就必將永世流傳。
